Que le cinéma reste irréductiblement affaire de plans et non d’images, malgré la pente générale du tout-à-l’image contemporain, semble une cause entendue même des plus rétifs à la logique toujours paradoxale de cet art, bien à part, du présent. Mais que cette affaire se noue également entre les plans, dans leurs interstices et leurs intermittences, autant que dans l’expérience faussement rassurante de leur enregistrement, et comme à contre-image, pour y souffler des puissances insoupçonnées d’absence ou simplement y faire scintiller un peu de temps à l’état pur, voilà qui méritait sans doute, au-delà des seules questions de montage, d’aller y voir de plus près, jusque dans les détails de prime abord les plus insignifiants des films. Ces derniers ne sont jamais indifférents, surtout quand, par-delà les genres et les époques, ils ont comme auteurs des voyageurs de l’intervalle aussi attentifs aux choses que, mettons, Murnau ou Vigo, Ford ou Walsh, Hitchcock, Lang ou Tourneur, pour revenir aux Anciens, Antonioni ou Godard, Wenders ou Douglas, Snow ou Mekas, pour s’en tenir aux Modernes, et qu’on les parcourt à l’aide de boussoles aussi...

Nul besoin aujourd'hui de jouer au Christ pour descendre aux limbes, il suffit d’aller au cinéma, de payer son obole à la caisse d’une salle obscure, d’emprunter l’escalier tortueux qui conduit au sous-sol et de franchir la porte coupe-feu qui débouche sur l’enfer, le purgatoire ou le paradis des images où s’accomplissent nos désirs inavouables. L’inconscient visuel que la caméra révèle à Benjamin, le cinéma permanent où Breton se laisse détrousser comme dans un bois ou l’espace négatif que creuse souterrainement l’art termite cher à Farber ne sont que d’autres noms de ces limbes, dévoyés autant que sécularisés, de notre temps. Pour s’y rendre, il n’est point de meilleurs guides que les films eux-mêmes, qu’ils relèvent ici du registre de la prose comme plusieurs productions hollywoodiennes de Sjöström, de McCarey, de Tourneur et de Fuller, de celui de la poésie comme quelques œuvres underground plus libres de Levitt, Loeb et Agee, de Brakhage, de Frank et Leslie, ou de celui, plus inclassable encore, de l’écriture de Biette ou de Straub et Huillet. Ces Descentes aux limbes forment un diptyque avec Passages à vide dont elles...

Avec ce quatrième et dernier volume de La Maison cinéma et le monde s'achève la publication des écrits de Serge Daney jusqu'ici dispersés dans divers journaux ou revues, catalogues ou programmes souvent introuvables aujourd'hui. Après le temps des Cahiers et les années Libé, voici venu, trop bref mais si intense, le moment Trafic, du nom de la revue qu'il fonde avec quelques amis (Raymond Bellour, Jean-Claude Biette, Sylvie Pierre et Patrice Rollet) en décembre 1991, alors qu'il se sait déjà condamné par la maladie (le sida). Il ne pourra en concevoir que les trois premiers numéros avant sa mort annoncée, le 12 juin 1992. C'est le moment où, pressé par le compte à rebours de sa propre vie, Serge Daney porte à incandescence son rapport au cinéma et rédige certains de ses plus beaux textes, avec une ambition affichée d'écrivain et dans le cadre d'une revue dont il a voulu le moindre détail, de l'absence revendiquée d'éditorial à la méfiance envers les rubriques habituelles de la critique, en passant par le refus de l'illustration pour l'illustration. L'écriture seule a charge d'y décrire le mouvement des films et de nous apprendre comment vivre avec les...

Automne 2002

Hiver 2005

"L’amour du cinéma se joue dans l’enfance. Pour moi ce furent les westerns, les péplums ou les films comiques avec Jerry Lewis. Mon premier souvenir de cinéma remonte à La strada, que j’ai vu avec mes parents à l’âge de six ans. Depuis, le cinéma est entré dans ma vie. Il n’en est plus jamais sorti. J’ai grandi avec lui et lui m’a vu grandir. Les années 60 furent politiques, mais surtout celles de l’éveil aux nouvelles vagues. J’ai aimé les films de Godard, Truffaut, Resnais, Bertolucci, Milos Forman, qui m’ouvraient une fenêtre sur le monde. J’ai mûri avec Antoine Doinel, alias Jean-Pierre Léaud, mon alter ego. Les années 70 furent des années de formation en fréquentant la meilleure école : celle des Cahiers du cinéma. Aux côtés de Serge Daney, j’ai appris ࠓvoir un film” et à écrire sur le cinéma. Ainsi j’ai multiplié les rencontres avec des cinéastes, dont je tente de brosser le portrait. François Truffaut, dont le souvenir est intact, plus de trente ans après sa disparition en 1984. Mais aussi Godard, Marco Ferreri, Jean Eustache, Wim Wenders, David Lynch, Scorsese, Clint Eastwood, Maurice Pialat... Les acteurs aussi :...

•Première préface à Poétique des auteurs par Jean-Claude Biette •Portrait du cinéaste en trappeur par Patrice Rollet•Jean-Claude Biette me manque par Serge Toubiana•Biette souvent par Benoit Jacquot•« Aujourd’hui... » par Jean-Claude Guiguet•Le voyageur des parallèles par Noël Simsolo•Comment Biette digérait-il Bouvet ? par Jean-Christophe Bouvet•Biette par Luis Miguel Cintra•Cours de cinéma avec Jean-Claude Biette par Noëlle Pujol•Polyphonie par Jean Louis Schefer •Biette dans le labyrinthe par Jacques Bontemps•Comme on marche à pied par Marc Chevrie•Théâtre sans lumière par Marie Anne Guerin•La langue au chat par Benjamin Esdraffo•Bouche grande ou verte par Marcos Uzal•Regarde, de tous tes yeux, regarde par Pierre Eugène•Le château des morts-vivants par Mathieu Macheret •Robinson Crusoe par Jean-Claude Biette (présentation par Pierre Léon) •Le songe de Dorothée. Du Théâtre des Matières à Saltimbank par Boris Nelepo•Jean-Claude en Amérique. Loin de Manhattan par Sylvie Pierre Ulmann•Une étoile cadette. Autour de Loin de Manhattan par Philippe Fauvel•Le Champignon des Carpathes par João Bénard da Costa•Le ...

20 ans, 20 films : Raymond Bellour - Sylvie Pierre - Patrice Rollet, À l'occasion d'un anniversaireJonathan Rosenbaum, A.I. Intelligence artificielle de Steven SpielbergMarcos Uzal, Le Bassin de J.W. de João César MonteiroJean-Louis Comolli, La Belle Journée de Ginette LavigneFrédéric Sabouraud, Café Lumière de Hou Hsiao-hsienHervé Gauville, Craneway Event de Tacita DeanMark Rappaport, Crash de David CronenbergBernard Eisenschitz, Encontros de Pierre-Marie GouletJean Narboni, Film Socialisme de Jean-Luc GodardLeslie Kaplan, L'Homme sans passé d'Aki KaurismäkiJacques Rancière, Inland de Tariq TeguiaJacques Bontemps, Loin d'André TéchinéJean Louis Schefer, Mystères de Lisbonne de Raoul RuizFabrice Revault, Palombella rossa de Nanni MorettiMarie Anne Guerin, Le Rêve de Cassandre de Woody AllenRaymond Bellour, Saraband d'Ingmar BergmanSylvie Pierre, Soy Cuba, le mammouth sibérien de Vicente FerrazPierre Léon, 36 vues du pic Saint-Loup de Jacques RivetteYoussef Ishaghpour, Val Abraham de Manoel de OliveiraChrista Blümlinger, Wolff von Amerongen a-t-il commis une faillite frauduleuse? de Gerhard Benedikt FriedlPatrice Rollet, Zefiro Torna de Jonas Mekas

L'Entre-Images, Photo, Cinéma, Vidéo (Éditions de la Différence, 1990) rassemblait des essais échelonnés entre 1981 et 1990. L'Entre-Images 2, Mots, Images rassemble des essais publiés entre 1988 et 1999. D'un livre à l'autre, le champ et l'insistance sont les mêmes – le changement de sous-titre suggérant, avec un infléchissement de perspective, la montée en puissance de l'ordinateur. Depuis l'apparition avec l'humain de deux niveaux de signes incompatibles, les mots et les images, il est la première machine susceptible de les traiter et de les transformer ensemble. Il y a désormais, de plus en plus, des images. Des passages entre les images. Parce que tout passe à la télévision et dans l'ordinateur. Parce que la vidéo et l'image digitale ont pu former, transformer toutes les images – c'est le destin des 'nouvelles images'. Entre photo, cinéma, vidéo, infographie, l'entre-images est un lieu de passages. Le lieu où passent aujourd'hui les images. Entre immobilité et mouvement, figuration et défiguration. Et aussi, entre peinture et littérature ou langage. Entre ces images, ces passages, il faut choisir : les images, les œuvres, par quoi faire exister...

Hiver 2014

Extrait : "La première réunion dont nous occuperons est celle qui avait lieu toutes les semaines chez Valentin Conrart, rue Saint-Martin, au cœur de Paris. Elle se composait de Godeau, Gombauld, Chapelain, Giry, Habert de Cérizy, commissaire de l'artillerie, son frère l'abbé, Serizay, Malleville et Montmort : un petit cercle d'amis causant littérature à huis clos. Faret y entra derrière l'hommage de son livre, l'Honnête homme, et ne put garder le secret..." À PROPOS DES ÉDITIONS LIGARAN Les éditions LIGARAN proposent des versions numériques de qualité de grands livres de la littérature classique mais également des livres rares en partenariat avec la BNF. Beaucoup de soins sont apportés à ces versions ebook pour éviter les fautes que l'on trouve trop souvent dans des versions numériques de ces textes. LIGARAN propose des grands classiques dans les domaines suivants : • Livres rares • Livres libertins • Livres d'Histoire • Poésies • Première guerre mondiale • Jeunesse • Policier

Printemps 2015

Printemps 2001

Malgré la renommée dont jouissent certains de ses films (comme Elle et lui ou Cette sacrée vérité) et ses collaborations avec Laurel et Hardy et les Marx Brothers, Leo McCarey demeure un cinéaste méconnu. De son vivant, il a pourtant bénéficié de la reconnaissance de ses pairs : admiré par Capra, Ford, Lubitsch ou Renoir, McCarey a obtenu quatre oscars et était l'un des hommes les mieux payés à Hollywood en raison de succès commerciaux considérables. Richement illustré, cet ouvrage collectif réunissant les meilleurs spécialistes revient sur les grandes caractéristiques du cinéma de McCarey : son rythme unique, l'importance de la musique, de l'enfance, et surtout la transition du rire aux larmes qu'il a maîtrisée comme personne. Gilles Esposito, Fernando Ganzo, Charlotte Garson, Molly Haskell, Jacques Lourcelles, Miguel Marías, Sandrine Rinaldi, Patrice Rollet, Marcos Uzal, Nicolás Zukerfeld. Préface de Whit Stillman.

Automne 2018

L'archéologie urbaine est dans un rapport dialectique constant entre les échelles de la fouille et de l'espace urbanisé ancien. D'une part les archives du sol centrent l'approche sur la matérialité de la ville, d'autre part l'histoire du rapport entre espace et société urbaine mobilise toutes les sources disponibles. La finalité est la compréhension des processus de fabrique et de transformation de l'espace urbain par les sociétés. Les méthodes mises en œuvre sont celles des sciences sociales, parmi lesquelles la géographie qui a eu une influence notable sur la perception, par les archéologues, du rapport des sociétés à l'espace. À travers une approche diachronique, cet ouvrage présente dans un premier temps une série de villes comme autant de cas particuliers dont la connaissance intrinsèque de l'espace urbain a été renouvelée. La deuxième partie porte sur un ensemble d'études des transformations de l'espace urbain. Enfin, la dernière partie propose des modélisations permettant d'aborder les trajectoires et les interactions multi-scalaires entre villes et systèmes de villes. Plus que jamais, la mise en œuvre de programmes d'archéologie urbaine est...

L'influence des acteurs français sur les scènes sociales internationales n'est pas à la hauteur de ce qu'on pouvait attendre d'un pays qui a produit un système social aussi riche et important; Poutant les opportunités sont nombreuses. Voici un état des lieux précis, documenté et porteur de développement du social français à l'international.

NOUVELLE TIRÉE DE L’ARIOSTE Jadis régnoit en Lombardie Un prince aussi beau que le jour, Et tel que des beautés qui régnoient à sa cour La moitié lui portoit envie, L’autre moitié brûloit pour lui d’amour. Un jour, en se mirant : « Je fais, dit-il, gageure Qu’il n’est mortel dans la nature Qui me soit égal en appas, Et gage, si l’on veut, la meilleure province De mes États ; Et, s’il s’en rencontre un, je promets, foi de prince, De le traiter si bien qu’il ne s’en plaindra pas. Fruit d’une sélection réalisée au sein des fonds de la Bibliothèque nationale de France, Collection XIX a pour ambition de faire découvrir des textes classiques et moins classiques dans les meilleures éditions du XIXe siècle.

Au cœur de Paris, à quelques mois de l'exposition universelle, Mortimer et Lawrence se voient confier une nouvelle mission. Les deux gentilshommes doivent se rendre à l’ambassade d’Autriche Hongrie. Membres de la Loge, organisation occulte chargée de réguler les interactions de la capitale des enfers sur le genre humain, ils entendent mettre un terme à une odieuse alliance. Alors qu'ils délivrent l’avertissement de la Loge, ils remarquent la présence d’un étrange dandy. Noyé dans la mousseline des robes de soirées, il évolue aussi bien parmi les diplomates que les démons infiltrés. Le curieux personnage laisse dans son sillage une aura pimentée aussi puissante qu’une malédiction exotique. Sa seule présence se pose aussitôt comme une nouvelle énigme. À la recherche d’une explication, Lawrence va entrainer son novice Mortimer dans l’univers du vaudou, où les relents de la mort se mêlent aux arômes de rhum et de tabac...

Une immersion passionnante dans l'univers méconnu du bâtiment. L'implication physique de l'auteur dans son enquête permet une restitution fine des situations rencontrées. Prix " La ville à lire " 2009 décerné par France culture et Télérama. (Cette édition numérique reprend, à l'identique, la deuxième édition de 2009.) Le secteur de la construction a souvent défrayé la chronique économique ou judiciaire, mais le quotidien des chantiers demeure obscur. C'est ce quotidien qu'explore ce livre. L'auteur, qui s'est immergé durant une année dans le monde du béton armé parisien, en tant qu'ouvrier, retrace ici l'itinéraire de son enquête. Au fil des expériences et des rencontres, il expose les conditions d'emploi et de travail liées au recours croissant à la sous-traitance et à l'intérim : division des collectifs ouvriers, infériorisation et culpabilisation des sous-traitants et des intérimaires, pratiques illégales d'employeurs, contradictions pesant sur la sécurité au travail, recours massif à une main-d'œuvre étrangère fragilisée et parfois sans papiers, racisme et discriminations... L'enquête ébranle au passage certaines idées reçues et...

"J'ai retrouvé cette image en noir et blanc, et je me demande ce que tu sais de moi. Et j'ai écrit ce récit, je crois qu'il en a été ainsi de nous. Peut-être."

La laïcité française, loin d’avoir été un simple aménagement technique des rapports entre l’Église et l’État, a longtemps figuré au nombre des principes fondamentaux de la société française : elle visait à asseoir l’ordre politique sur les prescriptions de la raison universelle, à reléguer les appartenances confessionnelles dans la sphère privée et à instituer l’État en conscience rectrice de la communauté des citoyens. Or, depuis quelques années, ce modèle est sévèrement questionné. À la « séparation-neutralité » qu’il impliquait tend à se substituer, sur fond de crise de l’ethos républicain, une « séparation bienveillante » davantage ouverte à la publicisation des allégeances particulières. Cet ouvrage, issu d’un colloque tenu à Rennes à l’automne 1999 sous le patronage de l’Association Française de Science Politique, entend examiner les conditions de cette mutation. Après s’être arrêté sur la signification originelle du système français de laïcité, il s’emploie, d’une part, à décrypter les raisons de son obsolescence et, d’autre part, à analyser les modalités tout à la fois intellectuelles et...

Au début des années 70, le monde entier observe, fasciné, un jeune chinois jongler avec un nunchaku. Le fléau danse autour de son corps à moitié nu, il souffle et pousse descris féroces, portant au fond du regard une étincelle de folie. The Big Boss (1971), La Fureur de vaincre (1972), La Fureur du dragon (1972), Opération dragon (1973). En quatre films vite moulinés, Bruce Lee bondit aux yeux du monde entier... A 32 ans seulement, il est à la veille de sa mort. Du Hongkong de l’après-guerre au San Francisco des sixties, des studios de Hollywood à ceux de Kowloon, ce livre raconte son parcours, ses amitiés-rivalités avec Steve McQueen ou Roman Polanski, sa vie sentimentale complexe mais aussi l’aube de la mondialisation des arts martiaux, et toutes les folles ambitions d’une vie inachevée. Adrien Gombeaud est journaliste et critique de cinéma. Diplômé de chinois et docteur en langue et civilisation coréenne, il écrit notamment pour Les Échos, Le Figaro Magazine, Vanity Fair et Positif. Il est l’auteur d’une dizaine de livres, dont : L’Homme de la place Tiananmen (Le Seuil), Une blonde à Manhattan (Le Serpent à plumes), Dans les pas du Petit...

C’est dans cette fameuse histoire critique de la photographie que Walter Benjamin définit pour la première fois le concept d’aura, clé de voûte de sa théorie esthétique, ainsi que la notion d’inconscient optique, ce quelque chose qu’en prenant une photo nous captons sans le savoir et que, par exemple, certains psychogénéalogistes vont traquer pour éclairer notre histoire. Petite histoire de la photographie (1931) est suivi de Un portrait d’enfant (1934), où Benjamin, analysant une photographie du jeune Kafka baignée de tristesse, se trouve soudainement renvoyé à sa propre enfance. Avec ce livre, qui est l'autre volet de L'oeuvre d'art à l'époque de sa reproductibilité technique, partez en compagnie d’un maître penseur à la recherche de la puissance des images.

Elles, ce sont les femmes aimées Elles, elles ont été mal aimées Elles, ce sont les femmes chantées Elles, ce sont amours constamment recréées

Sous le double regard de Vivian Maier et de Lorine Niedecker le poème est posé sur la table comme une caméra. Il tourne. Des personnages entrent. Des récits s’entremêlent où fiction et document tentent de rendre compte d’une plateforme hybride d’expériences. Ordinaire manière d’organiser le pessimisme en ce début de XXIe siècle. L’annonce brutale de la mort de Chantal Akerman viendra tout autrement éclairer le décor mis en place et fera ressurgir le titre occulté, celui du premier long métrage de R.W. Fassbinder L’amour est plus froid que la mort. La forme d’un film repose sur les scènes qui n’ont pas été tournées et qui doublent les autres. Par un simple déplacement, le sujet du lac devient celui de l’amour mort ou plus exactement mis à mort. Semblable au train, un titre peut en cacher un autre. Et avec lui un réservoir de souvenirs, leur amnésie. Comment a-t-on survécu à un premier amour ?, serait alors la question. En neuf photogrammes revisités dans le sublime film de Fassbinder (Héros du livre rejoignant les Dames du Lac) une tentative de réponse est apportée. Sur nous tous, le poème en sait plus long que nous. Et c’est bien...

Le sexagénaire des années 90 ne ressemble guère à celui de jadis. Surtout, l'histoire démographique, depuis le XVIIe siècle, relue avec un œil neuf par Patrice Bourdelais, révèle à quel point des notions comme celles de « personnes âgées » et de « vieillissement », inventées par les natalistes au début du siècle, n'ont pas de pertinence scientifique. Une contribution essentielle au débat historique et social contemporain. Patrice Bourdelais est directeur de recherche au CNRS.

L'influence des acteurs français sur les scènes sociales internationales n'est pas à la hauteur de ce qu'on pouvait attendre d'un pays qui a produit un système social aussi riche et important; Poutant les opportunités sont nombreuses. Voici un état des lieux précis, documenté et porteur de développement du social français à l'international.

Apprenez à booster votre esprit créatif avec les conseils d’un expert en la matière ! Dans ce carnet qui invite et initie à la créativité, Mark Raison vous aide à trouver l’inspiration au quotidien et vous libère de vos freins. Grâce à cette incitation à sortir du cadre, tout devient alors possible...même l’improbable ! Être créatif, c’est avant tout faire preuve d’ouverture d’esprit, de curiosité et de quête permanente d’enrichissement. À travers son tout premier carnet jaune, Mark Raison livre 100 conseils pour sortir du cadre et penser hors de la boîte : « thinking out of the box ». Des techniques éprouvées par de nombreux dirigeants, cadres et collaborateurs, réunies dans ce carnet à la fabrication très soignée.

Coédition Joëlle Losfeld / La Comédie Nouvelle

« Si mon vieil ami Louis Berset, dit Loulou, m'a invité à passer quelques jours dans son auberge de St-Joseph, c'est qu'il avait une idée derrière la tête. En effet, il s'est dit qu'un détective privé de ma trempe serait obligatoirement intéressé par cet étrange jeune homme, trouvé un matin errant dans les rues du village de St-Joseph, sans papiers, semblant avoir perdu la mémoire et de surcroît ne parlant pas le français. D'autant que sa présence va être rapidement liée au viol et au meurtre de cette jeune fille retrouvée dans les environs et les choses vont encore se corser lorsque Carole, la jeune pharmacienne du village, sera retrouvée un peu plus tard, sans vie, violée et étranglée comme la précédente. Il n'en faudra pas plus pour que je mette mon nez de fouineur dans cette affaire, aux dépends des vacances tranquilles que je voulais y passer et au grand dam des flics locaux qui ne voient pas d'un bon œil l'arrivée d'un privé de la ville. » A. N.