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ROME 2020 Petit Futé

Auteure: Dominique Auzias , Jean-Paul Labourdette

Nombre de pages: 360

Rome est un musée à ciel ouvert, une merveille architecturale réunissant dans une unité urbanistique détonante trois périodes phares : la Rome Antique, la Rome des Papes et la Rome Moderne comme en témoignent es monuments aussi différents que le Colisée, la Chapelle Sixtine ou bien encore le monument Victor Emmanuel II. Ville des affaires, de la mode et de la gastronomie, Rome est résolument tournée vers l'avenir. Dans cette ville où il fait bon vivre, la vie nocturne est trépidante. Voyage organisé au millimètre ou voyage improvisé au gré des envies, Rome se laisse volontiers découvrir...

Le cinéma italien de 1945 à nos jours - 4e éd.

Auteure: Laurence Schifano

Nombre de pages: 192

Face aux crises et aux mutations qui ont accompagné son histoire, le cinéma italien n’a pas cessé de se renouveler. Véritable laboratoire de formes et d’inventions, il a aussi donné naissance à des genres florissants et à des sous-genres éphémères (comédies à l’italienne, cinepanettoni, péplums, westerns spaghetti, giallos...) dénigrés avant d’être réhabilités et d’étendre loin très leur influence. Cet ouvrage, réactualisé et augmenté dans sa 4e édition, fournit des repères essentiels à la perception d'un foyer créatif riche et complexe, ancré dans des identités régionales, des sources populaires, des traditions spectaculaires et des modes de production spécifiques. Il met notamment en lumière la conscience historique et les contextes politiques qui, de Rossellini et Visconti à Nanni Moretti, Marco Tullio Giordana et Marco Bellocchio, ont toujours déterminé et inspiré les cinéastes transalpins.

Bande à part

Auteure: Marin Karmitz

Nombre de pages: 264

Pour l'essentiel, la vie de Marin Karmitz se confond avec la vie du cinéma. Acteurs, production, mise en scène, argent, enjeux - rien de ce qui fait la réalité du septième art ne lui est donc étranger. Et c'est à l'heure, précisément, où cet art - cette industrie ? - célèbre son premier siècle, qu'il a choisi, en professionnel, de se pencher sur son passé. Sur son avenir... Car le cinéma, c'est vraiment la passion, jalouse et définitive, de Marin Karmitz. Depuis son enfance d'émigré roumain jusqu'à ses triomphes à Cannes ou à Venise, depuis ses premiers films militants jusqu'à son rôle au sein du capitalisme audiovisuel, depuis ses complicités soixante-huitardes avec Beckett et Duras, jusqu'à son travail avec Kieslowski ou Chabrol, Bande à part raconte ainsi l'histoire d'un homme qui, au fil de cette longue passion, a tenté de rester fidèle à lui-même et aux valeurs de résistance qui inspirèrent ses combats. Aujourd'hui, le cinéma, le vrai cinéma, est un centenaire qui ne se porte pas si bien que ça, et il mérite quelques égards si l'on ne veut pas qu'il disparaisse, entre la télévision et un déluge d'images américaines. Dans ce livre...

Musiques de films : nouveaux enjeux

Auteure: Séverine ABHERVE , N. T. BINH , José MOURE

Nombre de pages: 208

La musique au cinéma semble en pleine phase de mutation, et les questions qu’elle soulève passionnent autant les cinéphiles que les mélomanes : doit-on préférer les partitions originales ou les musiques préexistantes ? des chansons pour commenter l’action ou des scores pour se fondre dans les images ? comment a évolué la musique filmée, qu’en est-il de ses succès et de ses impasses, de ses conventions et de ses audaces ?Pour y répondre, cet ouvrage a convoqué des spécialistes internationaux.Chercheurs infatigables, mais aussi amateurs passionnés, ils ouvrent de nouvelles perspectives en interrogeant les œuvres elles-mêmes, anciennes ou récentes, pour qu’elles révèlent leurs secrets et leurs trésors. Du cinéma populaire américain et de l’industrie bollywoodienne, jusqu’aux exemples plus cinéphiliques de Leos Carax ou de Pedro Almodóvar, du rock à la musique dite minimaliste, en passant par les œuvres fondatrices de Nino Rota ou d’Elvis Presley, ce panorama se veut à la fois éclectique et subjectif, tout en faisant profondément avancer la réflexion sur le sujet. Ces recherches sont complétées par une fructueuse discussion où...

Profession Producteur

Auteure: Marin Karmitz

Nombre de pages: 250

« Il a eu la chance de connaître Rossellini, Beckett, Kieslowski, Duras, Kiarostami, Godard. Qu'a-t-il fait de cette chance ? Des films. Ils sont pour beaucoup d'entre eux le meilleur de la production de ces trente dernières années. J'ai interrogé Marin Karmitz sur son itinéraire. Il m'a livré un témoignage passionné où il raconte ses débuts de jeune juif roumain exilé en France avec toute sa famille en 1947, les hauts et les bas d'un métier où se croisent art et argent. Il évoque de manière parfois acérée de grandes figures du cinéma et brocarde le manque de courage et de vision des politiques, mettant en lumière l'âpreté de la guerre des images entre l'Amérique et l'Europe. Marin Karmitz, par ses choix et son engagement, au-delà du succès de MK2, a composé une oeuvre cinématographique unique. » Stéphane Paoli Marin Karmitz dirige la société de production, de distribution et d'exploitation de salles MK2 qu'il a créée en 1971. Stéphane Paoli est conseiller du Directeur de France Inter pour l'Information et les Programmes, chargé du 7/9.

La culture de l'engagement au cinéma

Auteure: Delphine Letort

Nombre de pages: 251

Au-delà de la figure du cinéaste engagé qui interpelle le public par son œuvre, cet ouvrage s'intéresse à la culture de l'engagement qui se déploie dans un espace extra-filmique. À travers des exemples tirés de contextes géographiques distincts (États-Unis, France, Espagne, Afrique du Sud, etc.), les auteurs démontrent que la politisation des films est souvent précédée par une prise de position des réalisateurs et des acteurs. La culture de l'engagement est liée à l'action collective permise par les films qui se laissent instrumentaliser à des fins politiques. Les festivals de cinéma sont ainsi des lieux de réflexion et de protestation, où l'artiste rencontre le militant dans un espace de mobilisation collective. Cet ouvrage dessine les contours historiques de cette culture cinématographique engagée ; il évoque les crises historiques qui appellent des actes de création. Du franquisme à l'apartheid, de la ségrégation raciale aux indignés, le cinéma absorbe les tensions sociales qu'il transcende dans un art de l'engagement. Étudiés en lien avec leurs conditions de production et de réception, les films considérés dans cet ouvrage démontrent que le ...

La Produzione italiana

Le cinéma italien d'aujourd'hui (1976-2001)

Auteure: Jean-Claude Mirabella

Nombre de pages: 124

Des la fin de la guerre, et pendant plus de trois décennies, le cinéma italien a enchanté les écrans du monde entier avec les chefs-d'œuvre de la saison néoréaliste (Rome ville ouverte, Le Voleur de bicyclette, Riz amer...), les grands succès de la " comédie à l'italienne " (Les Monstres, Le Fanfaron, Nous nous sommes tant aimés...) et un cinéma d'auteur d'une grande richesse (les films d'Antonioni, Fellini, Pasolini, Visconti). Mais à partir des années quatre-vingt le cinéma transalpin est entré peu à peu dans une période de déclin, dont les origines sont multiples (création des télévisions privées, absence de loi protégeant le cinéma et incitant à la création cinématographique, vieillissement des salles de cinéma...). En outre, peu de nouveaux auteurs de dimension internationale sont " nés " pendant cette période, mis à part Nanni Moretti dont le premier film, je suis un autarcique date de 1976. " On le croyait mort mais il n'était qu'évanoui " pourrait-on dire en pastichant le titre d'un film de Felice Farina. En effet, le cinéma italien a continué à exister et à produire une centaine de films par an. Certes, un problème de relève s'est...

Dictionnaire des codes homosexuels: ptie. I à W

Auteure: Philippe Ariño

Nombre de pages: 689

Le Dictionnaire des codes homosexuels, répertoire unique en son genre, accompagne les essais Homosexualité intime et Homosexualité sociale, et réunit les 184 symboles qui surgissent le plus souvent d'une œuvre homosexuelle à une autre (et parfois d'une vie de personne homosexuelle à une autre). Moins on a réfléchi sur la nature violente des désirs homosexuels et hétérosexuels, plus on en utilise et on en actualise sans le faire exprès. Moins on les tolère parce qu'on les trouve choquants, plus on risque de les transformer en faits ou en personnes qu'ils ne sont pas à l'origine. Ces codes homosexuels ne sont pas des réalités sur les homosexuels, mais uniquement des signes utilisés par un désir particulier, le désir homosexuel, qui cherche à se dire tout en étant nié par ceux qui l'expriment. Cette seconde partie du Dictionnaire des codes homosexuels, qui complète la première qui démarrait au début de l'alphabet, décrit l'univers symbolique de la communauté homosexuelle de la lettre I à la lettre W.

Jeune cinéma

Le théâtre au bout des doigts ou le marionnettiste de Stockholm

Auteure: MICHAEL MESCHKE

Nombre de pages: 306

Marionnettiste suédois d'origine allemande, Michael Meschke relate ici les grandes étapes d'un parcours passionné, celui d'un metteur en scène exigeant qui saura renouveler un art traditionnel en lui donnant une dimension esthétique nouvelle et de puissants moyens d'expressivité.

Cinema

Cinéma

Positif

La Revue du cinéma

La Revue du cinéma, image et son

Ecran

Cahiers du cinéma

Présence de la musique à l'écran

Auteure: François Porcile

Nombre de pages: 345

La révolution et l'état

Auteure: Paolo Persichetti , Oreste Scalzone

Nombre de pages: 340

Textes littéraires et vie économique

Auteure: Marie-Christine Aubry , Y. Aubry

Nombre de pages: 507

CinémAction

Le métier de comédien

Auteure: Maurice Ronet , Hervé Le Boterf

Nombre de pages: 236

Un'altra Italia

Auteure: Cinémathèque française , Scuola nazionale di cinema (Italy)

Nombre de pages: 277

Le cinéma italien n'a pas seulement été l'un des plus beaux cinémas du monde, mais également l'un des plus inventifs et des plus vivants, capable même de sublimer les difficultés de production en potentialités de création. C'est l'histoire non seulement des grands classiques du néoréalisme, mais aussi d'un incroyable nombre de chefs-d'œuvre, grands ou petits, aujourd'hui méconnus, qui ont nourri pendant un siècle l'imaginaire populaire. Un'altra Italia veut donc proposer un regard nouveau sur le cinéma italien, en accompagnant les lecteurs dans un voyage en Italie, à la rencontre, à côté des maîtres reconnus (de Rossellini à Lattuada, de Visconti à De Sica, de Fellini à Antonioni), de cinéastes aussi importants que Giovanni Pastrone, l'auteur de Cabiria, ou Alessandro Blasetti et Pietro Germi. Un'altra Italia dessine également un parcours original à travers les étapes centrales de l'aventure du cinéma italien : la naissance du " kolossal " historique, les téléphones blancs, une géographie du néoréalisme, la comédie des monstres, la nouvelle vague à l'italienne et l'avant-garde. Un'altra Italia, toutefois, n'est pas seulement une tentative de mise ...

Tous les films

Le cinéma italien, 1945-1990

Auteure: Freddy Buache

Nombre de pages: 464

L'histoire du cinéma italien à travers les films des principaux réalisateurs de la période concernée. Les analyses des films sont groupées par réalisateur ou par thème. Il s'agit de la réédition d'un ouvrage publié en 1979: ##Le cinéma italien, 1945-1979##. Il comporte une partie supplémentaire couvrant la période 1980-1990. [SDM].

Notes et études documentaires

L'Express

Encyclopédie mondiale des arts de la marionnette

Auteure: Union internationale des marionnettes

Nombre de pages: 862

L'encyclopédie fournit une description culturelle, artistique et technique de la marionnette à travers le monde et l'histoire, en ses multiples formes et fonctions. Les entrées par pays retracent l'histoire des traditions, la situation contemporaine, les enjeux artistiques, le public, les festivals, les musées, les institutions, les marionnettistes, leur formation, leurs organisations.

Cinéma et exception culturelle

Auteure: Christian Bathail

Nombre de pages: 170

Analyse l'évolution du cinéma en France de 1991 à 2000 en s'interrogeant sur la capacité du cinéma d'aujourd'hui à engendrer des chefs-d'oeuvre comme le siècle précédent en a connus.