Ebooks Gratuits

Revue des Deux Mondes octobre 2015

Auteure: Annick Steta , Jean-Sébastien Steyer , Hélène Joubert , Ollivier Pourriol , Rafik Djoumi , Robert Redeker , Robert Kopp , Charles Ficat , Christian Stoffaës , Jean-Paul Clément , Jean-Luc Macia , Bertrand Raison , Michel Delon , Richard Millet , Franz-Olivier Giesbert , Valérie Toranian , Frédéric Verger , Stéphane Guégan , Marin De Viry , Francis Schall , Fabrice Labrousse , Roland Lehoucq , François Lenglet , Philippe Raynaud , Jacques De Saint Victor

Nombre de pages: 200

Europe, mœurs, réformes... La nostalgie des années Giscard → Grand entretien avec Valérie Giscard d’Estaing : « L’Europe est un projet qui arrête la décadence » Les Français ont la nostalgie des années 70, époque des dépenses maîtrisées et d’une société qui se décrispe. Valéry Giscard d’Estaing revient sur cet été indien des Trente glorieuses. Il voit, dans le projet européen, un rempart contre le pessimisme et le déclinisme ambiants. Il rappelle que la France doit accueillir les réfugiés en danger de mort. Dossier : Pourquoi les Français n’aiment pas le libéralisme → « Raymond Aron, marginal ou central ? » par Philippe Raynaud Grande figure du libéralisme politique, Raymond Aron a joué un rôle capital dans la formation de nombreux intellectuels et de décideurs. Pour comprendre cette influence, Philippe Raynaud évoque un itinéraire complexe : l’homme appartient à deux histoires, celle de la philosophie de l’histoire et celle de la politique française, illustrée par sa confrontation avec Sartre. → « Le libéralisme va mourir » par François Lenglet Le libéralisme obéit à des cycles : il naît, se développe et meurt....

Culture Geek

Auteure: David Peyron

Nombre de pages: 192

Un excellent livre très stimulant à lire absolument, que vous soyez geek ou pas" La Geekitude des choses "Il faut donc particulièrement saluer le travail de David Peyron. Non seulement il s’attaque à un sujet (à ma connaissance) inédit mais il le fait avec un talent narratif certain. On prend ici plaisir à lire les aventures des geeks." Bertrand Lemaire "Ce livre savant et accessible explore les origines de la culture geek, "fruit de la fin des années 1970" marquée par l'érudition, le partage et l'immersion dans des univers imaginaires. L'auteur analyse également la notion de "sous-culture" pour tenter de savoir si ce phénomène n'est qu'un simple effet de mode ou un mouvement durable." Benoit Georges, Les Echos Aujourd’hui, être geek est une identité culturelle revendiquée par un grand nombre d’adeptes de tout âge. Certains geeks sont devenus des modèles de réussite sociale et professionnelle. Autrefois perçue comme minoritaire et péjorative, la culture geek est devenue tendance. Les geeks sont désormais à l’avant-garde de nos usages. Cet ouvrage remonte aux sources de cette nouvelle culture, en explique toutes les racines et en explore toutes les...

Explorer Kaamelott

Auteure: Clément Pélissier

Nombre de pages: 256

Découvrez l'envers du décor de la série humoristique Kaamelott et les plus grands mystères que sa production recèle ! S'immergeant dans les coulisses de création, les ambitions et les contraintes de la série, ou dans la comédie source d'une multitude de citations cultes, l'ouvrage Explorer Kaamelott - Les dessous de la Table ronde et son auteur nous appellent à nous rassembler aux côtés de héros aussi maladroits que magnifiques, autour de leur Table ronde. Clément Pelissier nous fait voyager à travers les différentes étapes de la création de cette série inoubliable qui a séduit plus d'une génération ! À PROPOS DE L'AUTEUR Passionné par l’imaginaire et la culture pop, Clément Pelissier en a fait son métier à la suite d’un Doctorat à Grenoble consacré aux comic books et aux super-héros. Devenu conférencier, il adore partir à la conquête de nouveaux terrains et trouve un plaisir sans égal à écrire, à partager aussi bien sur les jeux vidéo que sur les séries télévisées. Il intervient souvent auprès du grand public sur les cultures de l’imaginaire et anime depuis 2016, avec Jonathan Fruoco, le podcast thématique Pop en stock France. En...

La capture de mouvement

Auteure: Marco Grosoli

Nombre de pages: 250

Le cinéma n'a jamais été aussi bouleversé dans ses fondements que depuis l'avènement et le développement du numérique. À l'ère de cette redéfinition profonde se fait jour, depuis plusieurs années déjà, une nouvelle manière de penser les images cinématographiques à travers la pratique désormais connue de la capture de mouvement. Également rencontrée – et plus connue – sous les noms de motion capture ou de performance capture, cette technologie qu'Avatar de James Cameron a contribué à rendre célèbre à la fin des années 2000 tend à fondamentalement transformer la manière de concevoir un film, en termes pratiques comme de réception. On connaît son principe, consistant à capter le mouvement réel d'un corps afin de le transposer au cœur d'un univers numérique, véritable hybridation entre le cinéma en prises de vues réelles et le cinéma d'animation par ordinateur. Mais plus encore, la capture de mouvement permet de s'interroger en profondeur sur l'identité et la nature même du cinéma et sur l'une de ses orientations possibles à l'âge du numérique. Les études qui composent cet ouvrage se proposent d'ouvrir un champ d'investigation encore...

L’Œuvre des Wachowski

Auteure: Aurélien Noyer , Yoan Orszulik , Julien Pavageau

Nombre de pages: 224

L'Œuvre des Wachowski tente de comprendre et d'analyser l'œuvre des sœurs Wachowski, trop souvent incomprises du grand public. Les Wachowski ont connu une longue carrière de réalisatrices, productrices, scénaristes pour le cinéma, la télévision, les comics ou le jeu vidéo. En près de vingt-cinq ans, elles se sont imposées comme des figures incontournables de la pop culture et du cinéma hollywoodien. Pourtant, en raison de longs-métrages parfois trop expérimentaux voire avant-gardistes, elles n’ont pas réussi à fédérer et faire l’unanimité avec leurs réalisations postérieures au premier Matrix. Si elles se refusent toujours à expliciter le sens de leurs films, les Wachowski hésitent moins à exposer leur conception du cinéma. Selon elles, il est à la fois un art esthétique, c’est-à-dire qui tire son sens non seulement de ce qu’il représente mais surtout de comment il le représente, et un art social, produit d’une collaboration d’artistes destiné à avoir un impact sur l’ensemble du public. Ce sont ces deux axes que les auteurs de L’OEuvre des Wachowski. La matrice d’un art social ont choisi afin d’analyser l’oeuvre aussi dense...

Tu m'as donné de la crasse et j'en ai fait de l'or

Auteure: Pacome Thiellement

Nombre de pages: 136

Un récit personnel et initiatique à la spiritualité Toute une vie ne suffit pas pour apprendre à vivre. Pour nous y aider, voici le récit poignant d'un homme qui a décidé de plonger dans ses douleurs les plus vives pour les transformer. Nous ne devons pas rejeter ce qui nous entrave, nous devons savoir quoi en faire. Il nous apprend que nous avons besoin de cette matière noire pour opérer notre transmutation. Amitiés trahies, douleur du premier amour, jalousies professionnelles, mais aussi impuissance sexuelle ou mort d'un proche deviennent sous la plume claire et sublime de Pacôme autant de joyaux potentiels, de vérités qu'il nous faut apprendre à regarder. L'auteur montre que dans la vie il y a des lumières partout, déclinantes et ascendantes, et il faut savoir reconnaître les bons signes, les bonnes lumières. Il faut être incroyablement intuitif pour retrouver sa nature véritable. Pacôme fait appel à son expérience foisonnante mais aussi à sa connaissance des textes : Lao-Tseu, les stratèges chinois, les textes gnostiques retrouvés à Nag Hammadi, et bien sûr, les poètes. Une initiation à la spiritualité où l'intime convoque l'universel, où le...

Le Petit livre de Star Wars

Auteure: Philippe LOMBARD

Nombre de pages: 96

La saga Star Wars décryptée ! Il y a 40 ans, Luke Skywalker, Chewbacca, Dark Vador, Leia et Yoda débarquaient sur les écrans et marquaient le début d'un phénomène cinématographique sans précédent : Star Wars, ou en France, La Guerre des étoiles. En 2015, Disney rachète la licence pour 4 milliards de dollards. Preuve que la saga n'a pas fini de faire parler d'elle... Cinéphile passionné, Philippe Lombard vous dira tout sur l'univers imaginé par George Lucas : sources d'inspiration, personnages phares, répliques cultes, anecdotes de tournage et références à ne pas manquer..

Retour à Movieland

Auteure: David Honnorat , Alex Chauvel

Nombre de pages: 160

Retour à Movieland Un voyage illustré au pays du cinéma Après Movieland, David Honnorat nous propose un nouveau voyage plus personnel au pays du cinéma. À travers 20 univers illustrant les régions de la carte originale, il nous fait découvrir ses films références, ceux qui ont marqué et forgé son âme de cinéphile. De la forêt du film noir aux jardins fantastiques, en passant par les plaines de l’aventure, l’archipel des teens et les monts de la SF, les nouvelles œuvres décryptées sont autant de ponts pour traverser l’histoire du 7e Art et ses différents genres. 20 cartes thématiques • 400 films illustrés Un index détaillé des 1200 références citée

Le découpage au cinéma

Auteure: Gilles Mouëllic

Nombre de pages: 372

Le découpage en plans, qui est considéré aujourd’hui comme le fondement de l’art cinématographique, en est paradoxalement l’un des éléments les moins étudiés. Alors que le montage a focalisé depuis longtemps l’attention des théoriciens du cinéma, et que l’histoire et la pratique en ont été amplement interrogées, on s’est rarement penché sur la question du découpage. Sauf à le considérer précisément comme le repoussoir figé de cette opération nettement plus créative que serait le montage. Ainsi on l’associe la plupart du temps au cinéma classique, sans lui accorder d’ailleurs plus d’importance que cela dans le geste poïétique, alors que le montage est associé à une certaine modernité du cinéma, à l’intérieur de laquelle il est identifié comme l’un des ressorts créatifs majeurs. Quelle a été la pratique du découpage, son lien avec le scénario, avec la mise en scène, avec le montage ? Quelle part peut-on lui attribuer dans la construction du film, et dans quelles cinématographies ? Quelle est la persistance actuelle du découpage, et sous quelle forme ? Telles sont les questions auxquelles essaie de répondre cet ouvrage....

Histoire des maisons hantées

Auteure: Stéphanie Sauget

Nombre de pages: 272

Une façade délabrée, des volets qui craquent, peut-être même une silhouette floue à la fenêtre... la maison hantée appartient bel et bien à notre imaginaire commun. Goût pour le bizarre, plaisir de se faire gentiment peur, vague croyance ou curiosité pour les revenants et l’au-delà, si les maisons hantées nous semblent aujourd’hui une superstition frappée d’archaïsme, il n’en était pas de même au XIXe siècle, où elles furent un temps au cœur de débats passionnés et savants. Maisons du diable, maisons habitées par des âmes errantes pullulent alors en France, au Royaume-Uni et aux États-Unis. Autant de phénomènes sur lesquels l’Église, d’abord, porte un diagnostic de possession et d’exorcisme, tandis que les scientifiques traitent des problèmes psychiques liés à la hantise. C’est aussi l’âge d’or des chasseurs de fantômes et autres spirites qui proposent à leurs contemporains, que la mort et la spiritualité inquiètent, d’entrer en contact avec les esprits. Lieu repoussoir à l’opposé du « home sweet home », la maison hantée inspire : cinéma, littérature, peinture, nombreux sont les artistes qui s’en sont emparées....

The Matrix trilogy

Nombre de pages: 157

Positif

Le figaro magazine

Dans les griffes de la Hammer

Auteure: Nicolas Stanzick

Nombre de pages: 456

Terence Fisher, Christopher Lee, Peter Cushing... Plus qu'une date de l'histoire du cinéma qui vit l'épouvante assumer enfin sa dimension érotique et violente ; le cycle gothique produit par la firme britannique Hammer Films fut en France un véritable emblème subversif. Le déferlement sur les écrans à partir de 1957 de Frankenstein s'est échappé, La Nuit du loup-garou ou encore Dracula prince des ténèbres offre l'histoire d'une étonnante bataille d'Hernani faite de luttes esthétiques, de passions cinéphiles sur fond de révolution pop et de bouleversements politico-culturels. En retraçant ces évènements sous la forme d'Un passionnant récit agrémenté d'entretiens fleuves, Nicolas Stanzick livre non seulement le premier ouvrage consacré en France à la maison Hammer, mais il apporte du sang neuf à l'abondante littérature anglo-saxonne déjà parue sur le sujet. Voici le récit de la condamnation morale unanime d'un genre et de la naissance conjointe de la cinéphilie fantastique française, petite communauté joyeusement libertaire et populaire, adepte fièrement revendiquée d'un cinéma du sexe et du sang. Voici la chronique de ces francs-tireurs qui nous...

Livres hebdo

Livres de France

Speed Racer

Auteure: Julien Abadie

Nombre de pages: 243

Les jeux philosophiques de la trilogie matrix

Auteure: Hugo Clémot

Nombre de pages: 140

La trilogie Matrix a suscite une litterature philosophique tres importante dans le monde entier. Plus de dix ans apres la sortie du premier des trois films, il est temps de faire un bilan des meilleures contributions et de proposer une interpretation inedite qui s'appuie non seulement sur l'ensemble de la trilogie, mais aussi sur les courts metrages animes, les comic books et les jeux video concus pour accompagner les films. Cette approche pretend en outre apporter une reponse a la question de savoir si et en quel sens une oeuvre cinematographique comme Matrix peut faire de la philosophie.

Matrix

Auteure: Alain Badiou , Thomas Bénatouïl , Elie During , Patrice Maniglier

Nombre de pages: 250

La trilogie de Matrix est-elle autre chose qu'une formidable machine commerciale ?Oui, c'est une machine philosophique. Et cependant elle n'aurait pas eu le succès que l'on connaît s'il s'agissait seulement d'un film "pour philosophes". Le film est saturé de lieux communs philosophiques et de références ouvertes ou occultes à toute la tradition : de Platon à Baudrillard en passant par Descartes. Mais tout cela ne suffit pas à en faire un film philosophique, ni de la philosophie mise en film. L'ambition des réalisateurs était de fabriquer un "Film d'action intellectuel". C'est bien de cela qu'il s'agit : un film d'action qui, en mêlant la fable et le concept, le spectacle et la spéculation, produit des effets théoriques. Ces effets concernent des thèmes aussi variés que le réel et le virtuel, la liberté humaine et les raisons du choix, la cohabitation de l'homme et des machines, le statut des lois de la nature, la puissance de l'amour, le syncrétisme religieux. Matrix, machine philosophique peut se lire comme une sorte de guide de l'utilisateur à l'attention de ceux qui ont aimé le film, qui l'ont détesté, ou qui se demandent simplement ce qu'on peut en penser.

Lilly et Lana Wachowski, la grande émancipation

Auteure: Erwan Desbois

Nombre de pages: 128

En 1999, Lana et Lilly Wachowski ont réalisé Matrix , l’un des films majeurs de la transition entre le XXe et le XXIe siècle. Dans cette œuvre comme dans toutes les autres, les deux sœurs inventent de nouvelles manières de penser et de concevoir le septième art, sans renier leurs ambitions populaires. Derrière la variété des genres abordés (film noir, science-fiction, adaptation de manga, space opera...), l’œuvre des Wachowski est d’une grande cohérence thématique et humaine. De Bound à Cloud Atlas en passant par la série Sense8, leurs créations sont liées par un engagement commun : accomplir son émancipation personnelle. Cette quête de liberté fait écho à l’histoire intime des deux sœurs, avec en point d’orgue leurs transitions de genre. Lana et Lilly Wachowski nous invitent à trouver dans les films des beautés et des vérités qui nourrissent positivement nos identités, nos valeurs, nos luttes. Lilly et Lana Wachowski, la grande émancipation nous plonge dans leur expérience personnelle du cinéma hollywoodien, où il est question de courage, de confiance, d’élévation : en somme, de cette transcendance dont l’art peut se faire le...

L'art du beau mensonge

Auteure: Vincent Ravalec

Nombre de pages: 352

Vous êtes accro aux séries ? Vous ne supportez pas la fin de Game of Thrones ? Vous n’avez jamais rêvé de réécrire la fin ? Narration, inspiration, style, scansion du récit, gestion du temps et de l’espace : Vincent Ravalec met à disposition du lecteur toute son expérience, ses techniques et ses méthodes, de façon simple et visuelle. Chaque chapitre de ce livre décrit le cheminement de l’écriture d’un scénario ; des quiz permettent de valider l’enseignement ; des exercices pratiques accompagnent le lecteur lui permettant d’écrire son scénario en direct. Des exemples concrets sont disséqués pour expliquer les process créatifs mais aussi les particularités de l’éco-système, les pièges à éviter, la bonne attitude à avoir, la meilleur façon de négocier ses contrats. Un livre visuel et ludique qui tient sa promesse de vous guider dans l’élaboration et l’écriture d’un scénario. A l’usage aussi bien des scénaristes ou futurs scénaristes, mais aussi de toutes les personnes qui ont envie de raconter une histoire, ce livre devrait devenir une référence dans les écoles de cinéma, des professionnels, comme auprès de tout le public...

Quelques heures

Auteure: Joel Orff

Nombre de pages: 136

Bob Frank, la trentaine, habite à Minneapolis où il est chauffeur de taxi. Il reçoit un jour une carte postale d’une ancienne petite amie qui lui annonce de but en blanc qu’il est père depuis des années et que sa fille, Casey, va débarquer chez lui dans les jours qui viennent. Une fois la jeune adolescente arrivée, Bob se rend compte qu’elle est là contre son gré et que sa mère l’a obligée à s’installer quelques temps chez son père. Il va devoir déployer des trésors d’imagination pour amadouer sa fille. Au départ farouche, Casey va rapidement se faire à ce père nouvellement découvert, mais pour combien de temps ? Quelques heures marque le retour de l’un des premiers américains publiés par çà et là, Joel Off, auteur d’Au Fil de l’eau, publié en 2006 et de Nuits Blanches en 2007. Dans ce nouveau récit, on retrouve la narration empreinte de mélancolie caractéristique de cet artiste au registre graphique singulier et très éloigné des autres auteurs américains.

Blade runner

Auteure: Romain Dubois , Ludovic Gottigny

En 1982, Ridley Scott réalisait le film de science-fiction le plus important de l'histoire du cinéma après 2001, l'odyssée de l'espace de Stanley Kubrick. 35 ans plus tard, pernne n'a fait mieux. Voici son histoire.

Guillermo del Toro

Auteure: Charlotte Largeron

Nombre de pages: 204

Amoureux des oeuvres de H-P Lovecraft, Tolkien et Ray Bradbury, Guillermo del Toro s'est familiarisé avec l'anglais dès son plus jeune âge en regardant des films d'horreur sous-titrés et en lisant, avec l'aide d'un dictionnaire bilingue, le magazine Famous Monsters of Filmland. Cela donne le ton et détermine le champ des inspirations du futur cinéaste mexicain, également auteur d'une étude détaillée du cinéma d'Alfred Hitchcock - pour la première fois en français, le livre en propose des extraits. Dès Cronos, son premier long-métrage, Del Toro impose un univers original, mêlant mythologie, spiritualité et épouvante. La suite de son oeuvre va s'enrichir de mondes sous le monde, d'univers emboîtés, de monstres humains et surhumains (Le Labyrinthe de Pan, Mimic, les créatures de Bilbo le Hobbit, Pacific Rim), de super héros (Blade, Hellboy), de fantômes (L'Echine du diable), de vampires (sa trilogie romanesque coécrite avec Chuck Hogan : La Lignée). Il devient également le producteur inspiré de L'Orphelinat, Les Yeux de Julia, Biutiful, Mama... Richement illustré, complété d'entretiens inédits avec le réalisateur et préfacé par Joann Sfar, le livre...

Are You Alice

Auteure: Ai Ninomiya , Ikumi Katagiri

Nombre de pages: 192

Au cours d'une balade, un jeune homme désabusé pénètre par hasard dans un étrange pays des Merveilles où chacun est persuadé qu'il s'appelle Alice . D'abord guidé par un facétieux homme-chat du Cheshire, il entrevoit peu à peu les règles qui régissent ce monde et ses dangers. Rapidement convoqué par le souverain du pays, la Reine de Coeur, il reçoit l'ordre de participer en tant qu' Alice" à un jeu meurtrier consistant à tuer le Lapin Blanc ! Bon gré, mal gré, c'est donc armé et accompagné par le mystérieux Chapelier Fou qu'il se lance dans la partie de chasse. Mais attention, dans cet univers délirant, toute infraction à la règle se paye le prix fort... Les règles du conte ont changé. Ne suivez plus le Lapin Blanc, tuez-le !

Les super-héros au cinéma

Auteure: Olivier Delcroix

Nombre de pages: 183

Superman, Batman, Spider-Man, X-Men ou encore Iron Man, désormais on ne compte plus les super-héros devenus au fil du temps de véritables figures mythologiques de l'Amérique moderne. Longtemps ignorés, jamais vraiment pris au sérieux, ces personnages ont acquis une si grande notoriété qu'ils ne relèvent plus d'un simple effet de mode. Depuis dix ans, et le passage aux effets spéciaux numériques, le cinéma de super-héros s'est développé de manière exponentielle. Deux géants des cornica booke, DC Comics et Marvel, sont au coeur de ce déferlement. Cet "ouvrage pionnier" est né de la volonté d'identifier ce nouveau genre aux contours encore mal définis, malgré l'immense succès remporté par ces blockbuistere qu'Hollywood appelle des "super movies". Lee Superhéro.e au cinéma remonte aux origines du genre, raconte son histoire secrète et explore ses coulisses aux anecdotes fascinantes. Depuis les précurseurs, tels Zorro ou Tarzan dans les années 1920, jusqu'aux longs-métrages actuels signés Tim Burton, Christopher Nolan, Kenneth Branagh ou Michel Gondry, les films de super-héros vont au-delà de l'imagerie naïve et enfantine de la pop culture américaine. ...

Les incomprises

Auteure: Pierre Grillet , Laura El makki

Nombre de pages: 120

Marilyn Monroe, Françoise Giroud, Amy Winehouse, Niki de Saint Phalle, Adèle Hugo, Emily Dickinson... les incomprises sont de partout, de toujours. Elles ont le goût du rêve, de l'impossible, de l'absolu. Ces femmes libres fréquentent la folie et la mort. Les mots qu'elles rapportent de ces régions dangereuses nous rappellent que la vie est une lutte et l'intimité, un trésor. Sœurs de solitude, en marge d'un monde qui ne leur fait pas de place, elles forment ensemble, à travers le temps, la famille secrète des Incomprises.

Le dernier rêve de Stanley Kubrick

Auteure: Axel CADIEUX

Nombre de pages: 144

Sorti quelques mois après la mort de Kubrick, Eyes Wide Shut est depuis nimbé d’une aura de mystère et de démesure : un tournage homérique de presque deux ans, le couple Tom Cruise-Nicole Kidman dans la tourmente, des acteurs qui quittent le projet, un réalisateur mythique connu pour ses méthodes hors du commun... Le cocktail est explosif, encore agrémenté d’un parfum de scandale lorsque surgit la rumeur d’un film toujours en cours de montage à la mort de Kubrick, et donc terminé in extremis par sa garde rapprochée. Vingt ans plus tard, cet ouvrage nourri d'une soixantaine d'entretiens revient sur la conception d’une œuvre à part, peut-être la plus personnelle et hypnotisante du cinéaste. Avec en ligne de mire cette question clé : que nous apprend Eyes Wide Shut de Stanley Kubrick ? Axel Cadieux est journaliste pour les magazines Sofilm et Society, et réalise des sujets pour les émissions Court-Circuit (Arte) et Viva Cinéma (Ciné+). Il est l’auteur de plusieurs livres consacrés à Michael Mann, Paul Verhoeven, Twin Peaks ou la chaîne HBO, et d’un documentaire sur le jeu vidéo Street Fighter.

Balancé dans les cordes

Auteure: Jérémie Guez

Tony est un jeune boxeur ; garçon sans histoires, il consacre sa vie au sport, prépare son premier combat pro et se tient à l’écart des trafics qui rythment la vie de sa cité. Mais il doit composer avec une mère à problèmes, qui se laisse entretenir par des voyous. Tout dérape lorsque l’un d’entre eux la bat et l’envoie à l’hôpital. Tony décide de faire appel à Miguel, le caïd de la ville, pour étancher sa soif de vengeance. Mais dans ce milieu, rien n’est jamais gratuit. La faveur demandée à un prix, celui du sang. Tony, qui doit payer sa dette, entame alors une longue descente aux enfers... Le second roman de Jérémie Guez a recu le Prix SNCF du polar, a été adapté à la radio sur France Culture et au cinéma par la Gaumont.

L'album "Jurassic park"

Auteure: Don Shay , Jody Duncan

Nombre de pages: 193

Toutes les étapes du tournage et de la post-production de ce film-événement à effets spéciaux spectaculaires, qui marqueront un tournant dans l'histoire du cinéma. Comprend le storyboard (bandes dessinées qui illustrent le film).

Mes Moires

Auteure: Jean-Pierre DIONNET , Christophe QUILLIEN

Nombre de pages: 513

L'autobiographie de Jean-Pierre Dionnet, le rédacteur en chef de Métal hurlant, le comparse de Philippe Manoeuvre dans Les Enfants du rock, le scénariste de BD, le découvreur de talents... En 1975, un magazine de bande dessinée fait une entrée remarquée dans les kiosques. Son nom ? Métal hurlant. Il est fondé par quatre mousquetaires nommés Jean-Pierre Dionnet, Philippe Druillet, Bernard Farkas et Jean Giraud/Moebius qui prennent le nom d'"Humanoïdes associés". "Métal" révolutionne le paysage du neuvième art, inocule le virus de la science-fiction à toute une génération et invente la BD rock, avant de conquérir l'Amérique sous le titre de Heavy Metal. Infatigable découvreur de talents, éditeur de BD et de romans sous le label Les Humanoïdes associés, doté d'une culture encyclopédique et d'une capacité à trouver deux idées (minimum) à la minute, Jean-Pierre Dionnet est le rédacteur en chef inspiré de Métal hurlant, tout en poursuivant une oeuvre de scénariste pour Enki Bilal, Raymond Poïvet, Jean Solé, Jean-Claude Gal ou encore Beb Deum. Mais sa carrière ne s'arrête pas là. À la télévision, il lance les émissions L'Impeccable et Sex...

Animation et propagande

Auteure: Sébastien Roffat

Nombre de pages: 326

Pinocchio, Bugs Bunny, le premier long métrage d'animation en Chine, en Italie, au Japon, les courts-métrages couleurs... Tous ces films ont été tournés durant la Seconde Guerre mondiale. Par quel tour de force, les gouvernements en guerre ont-ils orchestré la mise en oeuvre de la propagande par le dessin animé ? Que nous apprennent ces bandes d'animation sur la vie de réalisateurs de dessins animés des années quarante ? Quels intérêts les régimes totalitaires ou démocratiques ont-ils eus à soutenir une forme de cinéma aussi coûteuse ?

La Nuit du faune

Auteure: Romain Lucazeau

Nombre de pages: 256

Ancien élève de l'Ecole normale supérieure de la rue d'Ulm, agrégé de philosophie et titulaire d'un MBA du Collège des ingénieurs, Romain Lucazeau a enseigné à l'université Paris-IV Sorbonne et à Sciences-Po Paris avant de devenir consultant auprès d'institutions publiques françaises et internationales. Son colossal premier roman Latium (Denoël 2016) a reçu le prix Futuriales et le Grand Prix de l’imaginaire. Il est en cours de traduction en russe et en chinois

J'apprends la photographie

Auteure: Nicolas Croce

Nombre de pages: 205

Pour progresser en photographie, il faut prendre des photos ... beaucoup de photos, et avoir un peu de méthode! Or quand on ne peut s'offrir des cours et que le jargon des livres techniques nous effraye, il n'est pas rare de se décourager. Ce livre très accessible, particulièrement destiné aux débutants, propose 25 exercices concrets qui recouvrent quatre grands thèmes de la photo : les bases techniques, la lumière, la mise en valeur de son sujet et la créativité bien sûr, car il s'agit de se faire plaisir et de rester motivé! Très illustré, émaillé de nombreux conseils, il vous guidera dans la découverte de la photo et vous aidera à progresser rapidement, et ce quel que soit votre appareil (compact, reflex ou smartphone).

A la poursuite de demain

Auteure: Jeff Jensen , Jonathan Case

Nombre de pages: 315

Une société secrète de génies extraordinaires est sur le point de partager avec le monde une incroyable découverte. Un ennemi, mi-homme mi-machine, ne reculera devant rien pour l'empêcher de donner à l'humanité ce savoir interdit. Pendant leurs vacances à New York, une mère et son fils se voient offrir un comics dans lequel se cache un code qui va les conduire au beau milieu de la conspiration. Partez vers un monde mystérieux fait de science et de technologie, de ressources inépuisables, où règne l'espoir d'un plus beau lendemain. Partez à la poursuite de demain.

Cinémathèques et archives du film

Auteure: Éric Le Roy

Nombre de pages: 224

Bilan historique, politique et théorique des cinémathèques et archives de films dans le monde, cet ouvrage s’appuie sur l’histoire de ces institutions. Imaginées à la fin du XIXe siècle, les cinémathèques se développent dans les années 1930 puis, après la guerre, connaissent une ampleur sans précédent et suscitent, aujourd’hui encore, de passionnés débats théoriques. L’auteur aborde de nombreuses questions : quelles sont les premières institutions dans le monde ? qui conserve quoi, comment, et pour qui ? quelles sont les théories et les méthodes de conservation, de restauration, et d’accès ? à qui appartiennent les films ? Il interroge l’enrichissement, la collecte et la gestion du matériau filmique des cinémathèques, mais également le « non film », soit toute la documentation papier, le matériel publicitaire, des archives de création qui font partie de l’activité des institutions. L’ouvrage pose des jalons, esquisse des directions, dégage des perspectives, montre la vitalité de la communauté des archives et présente les perspectives du métier et des institutions à l’ère du numérique.

Bienvenue à Hoxford

Auteure: Ben Templesmith

Nombre de pages: 100

Enfant battu et militaire traumatisé, Raymond Delgado n’a pas eu une vie facile. Condamné à perpétuité pour meurtres avec actes de barbarie, il fait partie d’une population carcérale à haut risque que le système pénitencier américain ne parvient plus à gérer. Lui et ses congénères vont être transférés à Hoxford, un établissement privé russe aux méthodes uniques et radicales...

Analyser un film

Auteure: Laurent Jullier

Nombre de pages: 432

Analyser un film, c’est avant tout s’interroger sur l’origine de nos émotions. Comment un simple film peut-il réussir à nous parler, à nous bouleverser, à changer l’image que nous avons de nous-mêmes, à nous persuader qu’il dit des choses vraies sur le monde qui nous entoure ? Pour répondre à ces questions, Laurent Jullier propose trois types de lectures filmiques : 1) l’analyse typologique : quel genre d’histoire racontent les films ? 2) l’analyse formelle : quel arsenal technique et symbolique déploient-ils ? 3) l’analyse conceptuelle : quelles interprétations permettent des disciplines comme la sémiologie, l’esthétique, les Gender et les Cultural Studies, l’anthropologie, la psychanalyse, la narratologie, la poétique historique... ? Sans distinction d’époque, de prestige ou de genre, Laurent Jullier convoque un grand nombre de films du patrimoine mondial et s’adresse à la fois aux étudiants, aux enseignants et à tous les cinéphiles. En couverture : James Stewart dans Fenêtre sur cour d’Alfred Hitchcock, 1954. © Paramount / The Kobal Collection