Ebooks Gratuits

Martin Scorsese, l'infiltré

Auteure: Régis Dubois

Nombre de pages: 294

Cinquante ans de carrière, 25 longs-métrages récompensés par 20 Oscars et une Palme d'or et 10 documentaires, vingt Oscars et une Palme d'or : Martin Scorsese est l'un des cinéastes-phares du cinéma moderne. Lui qui un jour confia « je suis les films que je fais » s'est raconté tout au long de son oeuvre, riche et multiforme, au travers de chefs-d'oeuvre comme Mean Streets, Taxi Driver, Raging Bull, Les Affranchis, Casino, Les Infiltrés, Le Loup de Wall Street ou encore The Irishman.De nombreux ouvrages ont été publiés sur son travail, essentiellement des essais et quelques livres d'entretiens. Voici enfin la première biographie du cinéaste. Ce livre nous plonge au coeur de la vie de Scorsese, une vie palpitante faite de hauts et de bas, d'excès en tous genres, de rencontres heureuses et d'amours malheureux. Une vie à cent à l'heure, celle d'un gamin de Little Italy à la santé fragile mais des rêves hollywoodiens plein les yeux, nourri de culture religieuse et de musique rock, qui n'aura eu de cesse d'exorciser dans son oeuvre ses névroses, liées à ses origines modestes de petit-fils d'immigrés.Au-delà, à travers la vie de Scorsese, c'est soixante-quinze ...

Revoir les films populaires

Le nouvel Hollywood : Coppola, Lucas, Scorsese, Spielberg... la révolution d'une génération

Auteure: Peter Biskind

Nombre de pages: 491

Après Le Nouvel Hollywood et Sexe, mensonges et Hollywood, Peter Biskind nous offre un nouveau voyage dans le cinéma américain dont il est, depuis plus de trois décennies, l'un des observateurs les plus passionnés. A travers une série de chroniques écrites au fil des ans, il nous livre une galerie de portraits aussi incisifs que pertinents, de quelques-unes des grandes figures qui ont marqué leur époque (Martin Scorcese, Terence Malick, Woody Allen, Clint Eastwood, Don Simpson, Harvey Weinstein, etc. ). Surtout, il décrypte avec le talent qu'on lui connaît les rapports inavoués entre cinéma, politique et société, depuis la Liste Noire jusqu'à aujourd'hui, en passant par la grande époque de la contre-culture. Sous cet angle, il nous offre une vision complètement inédite de nombre de grands films tels Le Parrain, Voyage au bout de l'enfer, La Guerre des étoiles ou encore Indiana Jones et la dernière croisade. Un must.

La mafia à Hollywood

Auteure: Tim Adler

Nombre de pages: 350

Pour la première fois, un ouvrage dévoile les liaisons dangereuses entre l'industrie du cinéma américain et la Mafia. Dès la Prohibition, les gangs rackettent aussi bien les exploitants de salles que les studios. Après une résistance toute symbolique, les grands Moguls accueillent à bras ouverts les Al Capone, Lucky Luciano ou plus tard Sam Giancana dans la jet set hollywoodienne. Ainsi débute une fascination réciproque, qui va influencer le film «mafieux» nourri aux meilleures sources, de Scarface au Parrain. De Joe Kennedy, le père de JFK, amant de Gloria Swanson et propriétaire du studio RKO, aux stars du grand écran, ce livre révèle les amitiés des «parrains», parfois aventurés dans la production. On y apprend bien des «secrets de famille», tels que le meurtre par Lana Turner de son gangster d'amant ou le financement par une famille mafieuse du premier grand succès du porno, Gorge profonde... On croisera ici des acteurs dont la carrière a été soutenue par la Mafia : Frank Sinatra, Dean Martin ou Steven Seagal. Mais aussi des stars mêlées, malgré elles, à des agissements frauduleux, comme Kim Novak, maîtresse de Sammy Davis Jr, ou Marilyn Monroe...

Figures du nouvel Hollywood

Manager la créativité

Auteure: Thomas Paris

Nombre de pages: 207

Comment les entreprises de la création (cinéma, grande cuisine, design, mode...) gèrent-elles l'innovation ? Comment parviennent-elles à échapper à la routine et au formatage ? Comment font-elles pour rester créatives dans la durée ? En nous faisant découvrir les briefs donnés par Alain Ducasse pour la réalisation d'un nouveau dessert, le processus de recrutement chez radio Nova, le mode de délégation de Jean Nouvel ou encore la création du film Ratatouille racontée directement par sa directrice de production, Thomas Paris nous entraîne dans les coulisses de ces grandes maisons réputées pour leur savoir-faire étonnant, véritables sources d'inspiration pour qui veut réveiller la créativité de son entreprise ! A travers ces études de cas, le livre dégage les grands principes qui peuvent permettre à toute entreprise, quelle que soit son activité, de mettre en place des processus créatifs. Car si la créativité met en avant le talent et le génie individuel, elle repose aussi sur des dispositifs et des organisations qui sont formalisables, et souvent assez éloignés du management traditionnel (principe de l'abondance des projets, fidélisation des "...

Sexe, mensonge et Hollywood

Auteure: Peter BISKIND

Nombre de pages: 650

Portraits mordants, genèse tumultueuse de films célèbres, scénario explosif : celui du Hollywood d'aujourd'hui Accroche Grand-Public (Sites Marchands, Sites Interforum) Présentation Grand-Public (Sites Marchands, Sites Interforum) Après le succès public et médiatique du Nouvel Hollywood, consacré au cinéma des années 70, le nouveau livre de Peter Biskind traite, dans un ton tout aussi décapant, des figures et des mœurs du cinéma hollywoodien des deux dernières décennies. Prenant pour fil rouge le festival de Sundance, créé par Robert Redford, et la maison de production des frères Weinstein, Miramax, Peter Biskind s'attaque ici à un nouveau mythe : le cinéma indépendant. À partir de centaines d'heures d'entretiens et de confidences avec ses principaux protagonistes, d'anecdotes plus délirantes les unes que les autres, il lève le voile sur un monde shakespearien plus haut en couleur encore que la plupart de ses productions. Avec des portraits aussi mordants que réalistes de figures comme Quentin Tarantino, Steven Soderbergh, Martin Scorcese, la genèse tumultueuse de films aussi célèbres que Sexe Mensonge et Vidéo, Pulp Fiction ou encore Gangs of New...

Spike Lee, un cinéaste controversé

Auteure: Régis Dubois

Nombre de pages: 180

Spike Lee, l’enfant terrible du cinéma afro-américain, est depuis ses débuts en 1986 autant connu pour l’originalité de son cinéma que pour ses coups d’éclats médiatiques. Baptisé “le Noir le plus en colère d’Amérique” à l’occasion de la sortie de Malcolm X (1992), il n’a eu de cesse tout au long de sa carrière d’entretenir la polémique. Avec des œuvres engagées comme Do the Right Thing, Jungle Fever, The Very Black Show ou BlacKkKlansman, mais aussi des films moins controversés tels He Got Game, La 25e Heure ou Inside Man, il aura marqué de son passage la grande histoire du septième art. Et pourtant, à ce jour, aucune monographie française évoquant l’ensemble de son œuvre n’est parue en librairie. Ce livre a ainsi pour but de corriger cet oubli en revenant sur toute l’œuvre du cinéaste pour lui redonner la place qui lui revient au centre de l’historiographie du cinéma américain, avec la secrète intention de rappeler aux plus jeunes combien son rôle de pionnier fut décisif dans l’émergence d’un cinéma noir américain. Régis Dubois est spécialiste du cinéma afro-américain qu’il suit depuis maintenant vingt-cinq ans...

Star Wars, le retour de la philo - La saga décryptée II

Auteure: Gilles Vervisch

Nombre de pages: 237

Avec humour, Gilles Vervisch continue d'explorer les concepts philosophiques de Star Wars, véritable mythe fondateur de la pop culture. Après le succès public et critique de Star Wars, La philo contre-attaque, Gilles Vervisch poursuit son approche ludique et accessible de la philosophie à travers Star Wars. Cette saga est le fruit de la culture de son créateur, mêlant mythologie, psychanalyse et bouddhisme zen, et les questions philosophiques ne manquent pas : le bien et le mal, le destin et la liberté ou encore la solitude et la mort. Il semblait déjà difficile de trouver de la profondeur à la saga de George Lucas, alors que dire de ces " suites " peu inspirées, décevantes et ressemblant souvent à un copier-coller des premiers films ? Gilles Vervisch décrypte pourtant, avec humour et sagacité, les nouveaux thèmes philosophiques présents. Notamment ceux autour de l'Histoire, la mémoire et le passé. Comment faire du neuf avec du vieux ? Cette question hante les nouveaux épisodes. Si Star Wars est bien le mythe fondateur de la pop culture, ou du moins un monde " étendu " dont l'exploration est sans limite, on n'a jamais fini non plus d'en explorer la philosophie.

Martin Scorsese

Auteure: Amazing Ameziane

Nombre de pages: 384

384 pages de BD qui vous feront découvrir comment un petit gars asthmatique de Little Italy est devenu l'un des plus grands réalisateurs.25 films, 16 documentaires sur 50 ans de carrière ont permis à Martin Scorsese de marquer au fer rouge le cinéma. Véritablement possédé par son art, il nous a offert Taxi Driver (Palme d'or à Cannes en 1976) et Raging Bull, considéré comme le meilleur film des années 80.

Imagine

Auteure: Steve Turner

Nombre de pages: 169

Cinemas D Amerique Latine

Auteure: Francis Saint-Dizier

Nombre de pages: 185

Le Cinéma au XXe siècle. Entre loi du marché et règles de l'art

Auteure: Julien Duval

Nombre de pages: 280

Cinéma commercial contre films d'auteur ? Cinéma populaire contre cinéma élitiste ? Loi du marché contre règles de l'art ? La dualité entre superproductions hollywoodiennes et films d'art européens semble traverser toute l'histoire du cinéma depuis les années 1920. Mais les frontières entre ces deux espaces n'ont jamais été figées, comme l'explique Julien Duval dans cette sociologie novatrice du champ cinématographique au XXe siècle. Ainsi, le cinéma populaire a su se parer de certains traits des arts savants. Quant au cinéma d'auteur, il n'est pas tout à fait devenu " l'égal des autres arts " : les cinéastes doivent toujours composer avec les contraintes économiques propres à leur mode d'expression. Examinant à nouveaux frais ces jeux de transferts et ces oppositions, Julien Duval éclaire également les débats récents sur " l'exception culturelle " et sur les priorités des politiques publiques en matière cinématographique.

L'industrie cinématographique des États-Unis

Auteure: Vasil Teigens , Peter Skalfist , Daniel Mikelsten

Nombre de pages: 371

Le cinéma des États-Unis a eu un effet important sur l'industrie cinématographique en général depuis le début du XXe siècle. Le style dominant du cinéma américain est le cinéma classique hollywoodien, qui s'est développé de 1913 à 1969 et caractérise la plupart des films qui y sont tournés à ce jour. Le cinéma américain est rapidement devenu une force dominante dans l'industrie émergente. Elle produit le plus grand nombre de films de tous les cinémas nationaux unilingues, avec plus de 700 films de langue anglaise sortis en moyenne chaque année. L'industrie cinématographique américaine est en grande partie basée dans et autour de la zone 30 Mile à Hollywood, Los Angeles, Californie. Le réalisateur DW Griffith a joué un rôle central dans le développement d'une grammaire cinématographique. Citizen Kane (1941) d'Orson Welles est fréquemment cité dans les sondages de la critique comme le plus grand film de tous les temps. Contenu: Cinéma des États-Unis,Histoire du cinéma aux États-Unis, Cinéma classique d'Hollywood, New Hollywood, Impact de la pandémie COVID-19 sur le cinéma, Femmes dans le cinéma, Grands studios de cinéma, Comédies...

Sylvester Stallone, héros de la classe ouvrière

Auteure: David Da Silva

Nombre de pages: 250

Après le beau succès critique et public de la précédente édition, l’ouvrage Sylvester Stallone, héros de la classe ouvrière connait une nouvelle édition actualisée avec de nouvelles parties consacrées aux dernières aventures de Rocky Balboa (Creed II) et John Rambo (Rambo: Last Blood), une analyse de son activité de peintre, de son film légendaire sur le football (À nous la victoire) ou encore à ses nombreux projets de films avortés. La partie sur les fans de l’acteur-réalisateur est également agrémentée d’un entretien avec l’un de ses plus grands admirateurs en France. Voilà qui complète parfaitement ce livre de référence sur le mythique acteur et que Stallone lui-même avait adoubé ! Depuis de nombreuses années, Sylvester Stallone est considéré comme un représentant de l’impérialisme américain avec des films comme Rambo II ou Rocky IV. Mais l’acteur-réalisateur-scénariste est un artiste bien plus complexe qu’il n’y paraît. Cet ouvrage propose ainsi une analyse de la filmographie de “Sly” dans le but de prendre le contre-pied des clichés qui lui sont habituellement associés (surtout en France). Car en plus d’être un digne ...

Sylvester Stallone, un vrai humaniste

Auteure: David Da Silva

Nombre de pages: 223

Citizen Spielberg

Auteure: John Baxter

Nombre de pages: 479

"E.T., Les Dents de la mer, Indiana Jones, La Liste de Schindler, Jurassic Park, Minority Report, Le Terminal...Des années 70 à nos jours, personne n'a eu autant de pouvoir à Hollywood que Steven Spielberg, réalisateur à succès devenu l'un des producteurs les plus influents et respectés. Les secrets de sa réussite ne se laissent pas facilement percer, tant l'homme exerce un contrôle rigoureux sur ses collaborateurs. Pourtant, à l'issue d'une enquête minutieuse, John Baxter parvient à lever une partie du voile pour reconstituer au plus près sa vie professionnelle - et le peu de place qu'elle laisse à sa vie privée.Se dessine alors le portrait d'un adolescent, meurtri par une blessure familiale, qui s'étourdit clans la passion du cinéma. Un garçon timide qui ""sèche"" les cours de la fac pour se rendre tous les jours aux studios Universal - où on ne le connaît pas - pour prendre place dans un bureau inoccupé sur lequel il a posé une plaque à son nom ! Après deux ans passés à côtoyer tous les techniciens du cinéma, il en sait plus que quiconque sur les techniques du film et parvient à devenir réalisateur.C'est dans les années 70 qu'il élabore son...

Science-fiction et société

Auteure: Alexandre Hougron

Nombre de pages: 304

Marginalisée il y a encore vingt ans, et promise à disparaître avec les idées de la contre-culture qui l'avait remise à la mode, la science-fiction est aujourd'hui en passe de devenir une expression hégémonique de l'imaginaire contemporain. Sous de multiples vocables (fantastique, horreur, héroïc fantasy), et par le biais du nouveau cinéma hollywoodien, mais aussi des romans, des bandes dessinées, des jeux vidéos et des jeux de rôles, la SF constitue le plus important révélateur, voire opérateur, du hiatus en train de se creuser au sein des sociétés occidentales entre les 10-35 ans et le reste de la population, tant au plan des valeurs, que de l'esthétique et de la perception globale de l'environnement. Incomprise, ou méprisée, par l'intelligentsia orthodoxe, assimilée par certains à une résurgence de l'irrationnel et de l'absurde à travers ses thèmes fétiches (aliens, cybernétique, paranormalité), stigmatisée parfois comme ambassadrice des mouvements sectaires New Age ou des groupuscules extrémistes, la science-fiction commande d'être étudiée, et prise en compte, à sa juste valeur, lors même qu'elle touche, via des séries télévisées (les...

Les outils des géants : leurs clés pour réussir

Auteure: Timothy Ferriss

Nombre de pages: 600

Nouvelle édition enrichie. Dans ce livre, Timothy Ferriss met l'accent sur des points très précis de la vie des personnalités pour s'en inspirer : quelles sont leurs routines ? Que font-ils au réveil ? Quelle serait la plus grande perte de temps pour des novices dans leur domaine d'expérience ? Plus de 100 personnalités interviewées, dont : Arnold Schwarzenegger (acteur), Paulo Coelho (auteur), Jamie Foxx (acteur), Tara Brach (professeur de méditation, auteur de L'acceptation radicale chez Belfond), Robert Rodriguez (réalisateur de Spy Kids, Une nuit en enfer, Desperado...), Chade-Meng Tan (employé de génie chez Google), et de nouveaux portraits inspirants parmi lesquels : Edward Norton (acteur et réalisateur), Eric Weinstein (DG de Thiel Capital), le DJ Kaskade, Margaret Cho (humoriste et actrice), Phil Libin (PDG d'Evernote), Scott Belisky (confondateur de Behance)... Timothy Ferriss est un écrivain et entrepreneur américain. Son précédent livre, La semaine de 4 heures, s'est vendu en France à plus de 50 000 ex. et est entré dans la liste des best-sellers du New York Times. Olivier Roland est entrepreneur et a écrit aux éditions Alisio Tout le monde n'a pas...

Fabriquer un consentement

Auteure: Edward Hermann , Noam Chomsky

Nombre de pages: 884

Probablement le livre le plus fondamental sur la critique des médias. En 1988, Manufacturing Consent provoqua une onde de choc. Noam Chomsky devint le plus influent critique de la politique internationale des US et de la désinformation qui l'accompagne. Leurs nombreuses guerres et la désinformation qui les accompagne. Moins connu, Edward Herman est en fait à l’origine de ce projet exceptionnel. Tous deux rencontrèrent l’hostilité des médias, y compris français. Qui semblent avoir du mal que le simple citoyen puisse jeter un œil dans les coulisses de l’information. Pourtant, en ces temps de méfiance généralisée et de crise morale, vérifier et débattre nos infos, n’est-ce pas une démarche de salut public ? Publié jusqu'ici dans une traduction tronquée et bâclée, voici enfin Fabriquer un Consentement en version intégrale, traduction originale approuvée par les auteurs. Avec un complément inédit démontrant sa totale actualité. À PROPOS DE L'AUTEUR Edward S. Herman. Économiste, enseigna longtemps la finance. Écrivit aussi The Terrorism Industry (1990) et The Politics of Genocide (2010) avec David Peterson. Nombreux articles sur Investig’Action,...

Revue des deux mondes

La Société du hold-up

Auteure: Paul Vacca

Nombre de pages: 160

Il faut se rendre à l’évidence : les réussites ne sont plus le fruit du travail, mais le fait de hold-up. Pas le hold-up magnifié par le cinéma, aux temps héroïques des « casses du siècle », et qui défiait crânement le capitalisme... Non, le nouveau hold-up prospère au coeur même du capitalisme. Au sein des banques, via les dérégulateurs qui disposent d’un arsenal d’armes terriblement efficaces (lobbying, effet de levier, titrisation...) pour faire main basse – en toute légalité - sur des milliards de profits. Au sein de l’entreprise, sous le nom de disruption, cet acte qui consiste à braquer un marché pour le transformer en monopole comme, par exemple, chez Apple, Google ou Facebook. Et, au-delà, à travers le nouveau récit du capitalisme (« tout tout de suite ! »), en contaminant l’ensemble de la société où chaque individu est sommé de rêver de hold-up pour espérer faire face à la précarité... Cet essai enlevé et nourri d’exemples montre comment le hold-up, forme illégale d’appropriation apparue au XVIIIe siècle aux Etats-Unis, s’est muté en paradigme absolu de notre société mondialisée et immédiate. Surgit alors une...

Un si beau monstre

Auteure: François Forestier

Nombre de pages: 382

Il a tout eu. Vraiment tout : les femmes, l'argent, la gloire, la beauté - une beauté incroyable, divine, irréelle. Il a couché avec les plus belles filles, a été désiré par les hommes les plus célèbres. Il a été la star des stars, le plus grand acteur du monde, s'est acheté un Paradis en plein océan. Il aurait pu être heureux. Sa vie a pourtant été une longue recherche du malheur. Il a provoqué des suicides, fait régner un climat de peur, craché sur son métier, tourné des films épouvantables, et, finalement, gâché son talent. Il est devenu obèse, secret, reclus - et a terminé sa vie avec sa femme de ménage. Son fils a été un assassin, sa fille s'est pendue avec une laisse à chien. Dans la vie de Marlon Brando, il n'y a que du noir. Ce livre n'est pas une biographie, surtout pas. C'est le récit de la fabrication d'un monstre. Mais un si beau monstre...

CAMION NOIR

Auteure: Franck Buioni

Qui n’a pas en tête des images du trio Hopper-Fonda-Nicholson dans Easy Rider, sur fond de riffs signés Steppenwolf ? Des images d’hélicoptères et de napalm magnifiées par (et magnifiant) le « The End » des Doors ? Il suffit de voir une seule fois Martin Sheen danser dans sa chambre d’hôtel au début d’Apocalypse Now ou Marlon Brando, en colonel Kurtz ivre de folie mystique, à la fin du même film, pour s’en souvenir indéfectiblement. Pourquoi Sorcese a filmé les Stones ? Et comment ces images et ces musiques se développent et se transmettent de façon virale dans l’imaginaire du panthéon contre-culturel ? Eh bien, c’est ce que Franck Buioni détaille avec passion, brio et force anecdotes dans cet ouvrage magistral. « I love the smell of napalm in the morning ! » Ça tombe bien, ce livre dédié aux « réalisateurs de l’extrême » est écrit au palmitate de sodium… Sébastien Raizer, Camion Noir.

Dictionnaire chic du cinéma

Auteure: Eric Neuhoff

Nombre de pages: 393

De A comme " Adjani " ou " Audiard chez les orques " (De Rouille et d'os) à W comme la saga Warner", Éric Neuhoff a mis en ordre alphabétique sa passion du 7e art, bien connue des lecteurs du Figaro, des auditeurs du " Masque et la Plume " et des téléspectateurs du " Cercle " sur Canal Plus.Pour Neuhoff, le cinéma c'est " la vie en 24 images-seconde " avec ses plaisirs, ses émotions et ses déceptions. A chaque page, il laisse libre court à ses enchantements, ses envies de rire aux éclats et bien sûr ses énervements, griffant les fausses valeurs en quelques formules tranchantes. Car Neuhoff a ses têtes de turc : François Ozon, Garrel père et fils, les frères Dardenne ou les derniers films de Chatiliez... Mais Neuhoff a également la passion des actrices, ces héroïnes des " écrans noirs de nos nuits blanches ". Son dictionnaire les salue d'une plume câline, qu'il s'agisse de l'exquise Robin Wright, de BB dans Le Mépris, de Tilda Swinton ou de l'espiègle Milla Jovovich.Au fil des 300 entrées de son "Dictionnaire chic du cinéma", Neuhoff flâne avec style : Altman, Bory, Cluzet, Delon, Haneke, Kazan, OSS 117, la prétendue " Qualité française ", Taxi Driver,...

James Gandolfini

Auteure: Dan Bishoff

Nombre de pages: 304

James Gandolfini : L’homme derrière Tony Soprano, est la première biographie de l’acteur décédé en juin 2013 à l’âge de 51 ans et considéré comme un des meilleurs, et des plus marquants, acteurs de sa génération. Ce livre a été écrit à partir d’entrevues avec des acteurs des Soprano, des responsables d’HBO, des professeurs d’art dramatique, des amis d’enfance, des collègues de l’époque des boîtes de nuit et des personnalités d’Hollywood dont des réalisateurs des films posthumes. Dan Bishoff décode les personnages de voyou et de gangsters créés par Gandolfini, d’abord dans le rôle qui l’a fait connaître dans le film À coeur perdu avec Patricia Arquette, puis dans les autres rôles qui ont émaillés sa carrière, notamment ses portraits de personnalités comme Leon Panetta dans Demain avant l’aube. Les témoignages sur la vie privée de Gandolfini – ses rapports avec les femmes de sa vie et les membres de sa famille, et ses amitiés avec des acteurs et des actrices – enrichissent et agrémentent ce livre et nous permettent de mieux comprendre cette grande vedette. James Gandolfini : L’homme derrière Tony Soprano jette un...

Le cinéma en France

Auteure: Fabrice Montebello

Nombre de pages: 240

Voici enfin une histoire du cinéma en France, et non du cinéma français. Tout autre chose donc qu'une chronologie commentée de films panthéonisés ou qu'un récit fleuri de la geste cinématographique nationale. Il s'agit d'une analyse globale de l'activité cinématographique en France et de son évolution, de 1929 à nos jours. Films nationaux et étrangers qui ont formé la mémoire cinématographique des Français, institutions diverses qui ont permis et orienté la transmission, intervenants en tout genre, du simple cinéphile à l'exploitant - en passant par les producteurs, les réalisateurs et les comédiens -, instruments de mesure de la qualité cinématographique, rien n'échappe à cette synthèse au sein de laquelle deux temps forts sont privilégiés : la transformation du cinéma en industrie culturelle au début des années 1930, et son expansion considérable à partir des années 1960 via la domestication du spectacle cinématographique et de sa reproductibilité technique (télévision, VHS, DVD). Un fil rouge court au long de cette histoire, la demande croissante de films de qualité. Et ce jusqu'au plus contemporain, contrairement à ce que laisse...

Star Wars - 3e éd.

Auteure: Laurent Jullier

Nombre de pages: 232

Star Wars, comme disent ses fans, c’est " tellement plus que du cinéma " ! Il y a les romans, les jeux, les BD, les sites internet, les costumes, les encyclopédies sans parler du programme de la défense nationale des États-Unis. Un univers qui s’adopte et qu’on utilise à la manière d’un jeu de construction pour produire à son tour et aussi pour réfléchir à des questions importantes, et parfois même un style de vie. A la veille de la sortie du 7e épisode de cette saga légendaire et si populaire du cinéma, cet ouvrage décortique les films (leurs grands thèmes, les inspirations mythologiques et littéraires, les ressorts naratifs...), les compare aux classiques de l’histoire du cinéma et analyse l'engouement des fans (notamment ce foisonnement de courts-métrages amateurs, à la fois hommages et parodies de l'œuvre). Un livre pour tous ceux et toutes celles qui ont envie de (re)découvrir Star Wars, à la fois phénomène de cinéma et de société.

En tête à tête avec Orson

Auteure: Orson Welles , Henry Jaglom

Nombre de pages: 365

Orson Welles est né il y a cent ans, le 6 mai 1915, dans une famille aisée du Wisconsin qui lui assura depuis tout petit la fréquentation d'une société d'artistes et d'intellectuels. Enfant prodige, il monte ses premières pièces élizabéthaines à 14 ans. Il n'a que 23 ans lorsqu'est diffusée sur les ondes sa fameuse émission « La Guerre des mondes » qui lui ouvre les portes de Hollywood, et 25 ans lorsqu'il réalise son chef-d'œuvre : Citizen Kane. Après de tels débuts, un personnage aussi génial et monstrueux qu'Orson Welles ne pouvait être que déçu par le système... Il séduit les plus belles femmes de Hollywood, voyage dans le monde entier, mais, après les années dorées, ses projets cinématographiques ne seront pour la plupart jamais achevés et il jouera, pour l'argent, dans des séries B et des publicités pour la télévision... C'est le bilan de cette incroyable vie que va raconter Orson Welles, de 1983 à 1985, à Henry Jaglom, réalisateur et ami très proche du cinéaste, en déjeunant chaque semaine avec lui au restaurant Ma Maison, à Hollywood. À partir de ces entretiens, il avait l'intention d'écrire son autobiographie. Mais Welles est mort ...

Ava, la femme qui aimait les hommes

Auteure: Elizabeth GOUSLAN

Nombre de pages: 343

" Bad girl " dans un corps de déesse, star ultime et garçon manqué, qui était Ava Gardner ? Fut-elle un mythe, un pur produit hollywoodien ou les deux ? Dernière-née d'une famille de fermiers de Caroline-du-Nord, Ava débarque à Los Angeles en 1941, flanquée de sa sœur aînée. Elle a dix-sept ans, la beauté du diable, un accent du Sud à couper au couteau, des manières de garçon de ferme, aucun don évident pour la comédie. Au début, sa carrière patine mais les hommes tombent, foudroyés : Mickey Rooney, Artie Shaw, Howard Hughes et tant d'autres... Avec Les Tueurs (1946), adapté d'une nouvelle d'Hemingway et où elle donne la réplique à Burt Lancaster, émerge un personnage de vamp, de scandaleuse, une femme libre et dangereuse. À partir de là, Ava régnera, impériale et sans rivale, pendant plus de trente ans. Anticonformiste et insolente, cette brune détrônera toutes les blondes. Défilent dans cette biographie des monstres sacrés et des têtes brûlées : Huston, Bogart, Hemingway, Sinatra... Des cuites inénarrables, des amours ambivalents et quelques chefs-d'œuvre : Pandora, La Comtesse aux pieds nus, La Nuit de l'iguane... Voici l'itinéraire d'une ...

Messaouda

Auteure: Abdelhak Serhane

Nombre de pages: 221

Prostituée, initiatrice, sorcière, Messaouda est un personnage de légende. Elle fait l'unanimité des désirs, et chacun la vénère comme une sainte. Dans un monde hanté par ses terreurs, elle incarne la liberté et la vie. Après sa mort, Driss répudiera son épouse, abandonnera ses enfants, s'en ira à la recherche de sexes pubères ou incrédules. Il ne tardera pas à trouver des matrices ouvertes à ses obsessions. Quant à son fils - le narrateur -, il apprendra l'atroce vérité sur la médiocrité de son père qui fut mêlé aux événements sanglants de la colonisation. L'extraordinaire violence de ce récit jaillit des souvenirs, des rêves et des fantasmes d'un jeune Maghrébin. Messaouda dit l'angoisse terrible d'une solitude, parmi d'autres solitudes. C'est le roman d'un peuple oublié, tapi à l'ombre d'une histoire silencieuse.

100 films du roman à l'écran

Auteure: Collectif

Nombre de pages: 584

Peut-on faire dun grand roman un grand film ? Depuis ses débuts, le cinéma se nourrit de littérature, mais lalchimie qui permet de transposer luvre romanesque sur grand écran semble réservée aux plus grands cinéastes : Kubrick, Visconti, Renoir, Bresson et quelques autres ont su créer des chefs-duvre à partir dautres chefs-duvre, quand dautres en livraient de pâles copies. Le cinéma est souvent plus « heureux » quand il sinspire de la littérature de genre, fertile en intrigues qui intimident moins les cinéastes et peuvent nourrir des univers très divers, comme lillustre la fortune cinématographique dun Simenon.Pour la première fois, cet ouvrage étudie in vivo lart et la technique de ladaptation à travers 100 cas concrets, qui soulèvent autant dinterrogations différentes. On y découvre quil nexiste pas de méthode miracle pour adapter un roman, mais quadapter revient toujours à faire des choix, et quil existe mille façons de trahir, dont certaines savèrent plus fidèles à lesprit de lauteur que la pure servilité.Cette plongée passionnante dans lunivers de ladaptation mêle films français et étrangers de toutes époques, grands romans incontournables...

Nous sommes jeunes nous sommes fiers

Auteure: Benoît Sabatier

Nombre de pages: 680

Nous sommes jeunes, nous sommes fiers est la première histoire de la culture jeune en France, une histoire racontée au travers du prisme de ce qui l’a fait naître : le rock. La jeunesse est en effet une invention récente. Elle jaillit au milieu des années 50 au son des premiers tubes d’Elvis, quand les adolescents décident de ne plus être des adultes en devenir, mais de se définir comme des « jeunes ». Pour se différencier des «vieux », ils ne s’habillent plus comme leurs parents, écoutent une autre musique, inventent de nouveaux codes, avancent de nouvelles idées politiques et se découvrent consommateurs. La culture jeune, d’année en année, va devenir un gigantesque marché et conquérir les esprits. Hier, la jeunesse bousculait la France. Aujourd’hui, parents comme enfants portent des jeans, écoutent du rock, et veulent être branchés. Comment est-on passé de "plus tard tu seras un homme, mon fils" à "sois cool, papa, putain"? Comment se révolter dans un monde qui a basculé dans le jeunisme? C'est l'amère victoire de la culture jeune. Nourri par des dizaines d’interviews exclusives (Iggy Pop, Madonna, Joey Starr, The Strokes, Daft Punk,...

Le Dernier des Justes

Auteure: André Schwarz-Bart

En 1943, Ernie Levy est au seuil du camp de concentration de Drancy. Il est le dernier maillon d'une très longue lignée de Justes, commencée au douzième siècle. Et si, finalement, la mort ne pouvait rien contre celui qui parvint toujours à transmettre l'étincelle de vie ? Le dernier des Justes est un roman d'une rare intensité sur l'histoire et le destin du peuple juif.

F - L'histoire de la femme qui devait tuer Orson Welles

Auteure: Antônio Xerxenesky

Nombre de pages: 240

À vingt-cinq ans, avec un passé de guérillera et une carrière de tueuse à gages, Ana a tout vu : décapitations, chutes mortelles, exécutions par balle... Mais elle n'a jamais vu Citizen Kane, considéré comme le plus grand film de tous les temps. Quand son commanditaire habituel lui désigne Orson Welles comme cible, Ana prend conscience de ses lacunes cinématographiques et entreprend, pour préparer cet assassinat, de découvrir la filmographie de sa prochaine victime. De Paris à Los Angeles en passant par Rio, Ana développe une obsession pour le réalisateur, jusqu'à le rencontrer et travailler pour lui. Mais autour d'Orson Welles, fiction et réalité, vérités et mensonges finissent toujours par s'entremêler...

Histoire du cinéma: Animation, blockbuster et Sundance Institute

Auteure: Daniel Mikelsten

Nombre de pages: 118

L'histoire de l'animation a commencé bien avant le développement de la cinématographie. Les humains ont probablement tenté de représenter le mouvement dès la période paléolithique. Bien plus tard, le jeu d'ombres et la lanterne magique (depuis vers 1659) ont offert des spectacles populaires avec des images projetées sur un écran, se déplaçant à la suite de manipulations à la main et / ou de petits mécanismes. Un blockbuster est une œuvre de divertissement - généralement utilisée pour décrire un long métrage, mais aussi d'autres médias - qui est très populaire et qui réussit financièrement. Le terme est également venu pour désigner toute production à gros budget destinée au statut de «blockbuster», destinée aux marchés de masse avec merchandising associé, parfois à une échelle qui faisait en sorte que la fortune financière d'un studio de cinéma ou d'un distributeur pouvait en dépendre.Sundance Institute est une organisation à but non lucratif fondée par Robert Redford engagée dans la croissance des artistes indépendants. L'institut est animé par ses programmes qui découvrent et soutiennent des cinéastes indépendants, des artistes de...

La petite Bédéthèque des Savoirs - Le Nouvel Hollywood

Auteure: Jean-Baptiste Thoret

Nombre de pages: 96

On appelle « New Hollywood » cette jeune génération politisée de réalisateurs, notamment par la guerre du Vietnam, qui a pris d'assaut à la fin des années 60 les inaccessibles grands studios d'Hollywood. Ce véritable essai en bande dessinée nous éclaire sur cet âge d'or et revient sur les points communs qui lient les oeuvres de Scorsese, Coppola, Altman, Peckinpah, Romero, Woody Allen et bien d'autres...

John McTiernan : Hollywood, film d'action et politique

Auteure: Kevin Karbowiak-Gillot

Nombre de pages: 168

Hollywood, ses films, ses stars, ses paillettes... Un monde ou l'illusion peut transformer la carrière d'un cinéaste brillant en une descente aux enfers rocambolesque... Le cinéma d'action est devenu depuis plus de vingt ans un must du cinéma "de genre". A travers ce prisme cinématographique divertissant, un homme a réussi à donner ses lettres de noblesse à un genre considéré comme abrutissant. Son nom : John McTiernan. Predator, Die Hard, Last Action Hero, Le treizième guerrier... Des films cultes qui ont défini en eux-mêmes ce que le genre "actioner" peut donner de plus viscéral, tout en restant sobre et intellectuel. Voyage au coeur d'une enquête où se mêlent étroitement obsessions, économie, industrie, politique, mise sur écoute, FBI et crime organisé. Bienvenue à Hollywood, la ville ou le rêve et les millions de dollars côtoient le soleil, les palmiers et le crime...

Regarde la vague

Auteure: François Emmanuel

Nombre de pages: 220

Pour la dernière fois de leur vie, les cinq enfants Fougeray se retrouvent dans la maison de leur enfance à l’occasion du remariage du frère aîné, Olivier. C’est en effet dans la demeure familiale, juste avant sa mise en vente, que celui-ci a voulu célébrer ses noces. Mais la mort de leur père, disparu en mer un an plus tôt dans des circonstances mal élucidées, laisse planer sur les lieux une étrange présence-absence. Durant les trois jours de ce mariage fastueux, au travers des points de vue des cinq frères et sœurs, dont les monologues intérieurs se succèdent ou se répondent à mesure que la noce déroule son chaotique cérémonial, la tension monte insensiblement, le rideau des apparences peu à peu se déchire.

La Culture générale Pour les Nuls, 3e édition

Auteure: Florence BRAUNSTEIN , Jean-François PÉPIN

Nombre de pages: 715

Le banquet du savoir est ouvert ! Il est temps pour vous de fréquenter les plus grands : Socrate, De Vinci, Louis XIV, Einstein, Marilyn ou Pelé ! " La culture, disait Edouard Herriot, homme d'Etat et fin lettré, c'est ce qui reste quand on a tout oublié. " Exemples et chiffres à l'appui, ce livre vous permettra d'assouvir votre appétit de connaissance et d'assimiler des milliers de faits sur les sujets les plus divers : Histoire et géographie, Arts et littérature, Sciences, techniques et vie quotidienne, Sports loisirs et divertissements, Religion, Philosophie et société... Le banquet du savoir est ouvert, prenez place, votre siège est avancé ! Trois ans et demi après la 1re édition, cette nouvelle édition, mise à jour et augmentée, offre un panorama complet de tous les domaines du savoir. Elle comporte 5 nouveaux chapitres (dix historiens célèbres, dix peintres pour un sujet : la crucifixion, dix chefs-d'œuvre de la littérature mondiale, dix inventions majeures et dix opéras de rêve) pour un total de 75 pages supplémentaires.