Ebooks Gratuits

La Création des identités nationales . Europe, XVIIIe-XXe siècle

Auteure: Anne-Marie Thiesse

Nombre de pages: 320

Les identités nationales ne sont pas des faits de nature, mais des constructions. La liste des éléments de base d'une identité nationale est aujourd'hui bien connue : des ancêtres fondateurs, une histoire, des héros, une langue, des monuments, des paysages et un folklore. Sa mise au point fut la grande oeuvre commune menée en Europe durant les deux derniers siècles. Le militantisme patriotique et les échanges transnationaux d'idées et de savoir-faire ont créé des identités toutes spécifiques, mais similaires dans leur différence.Forme d'organisation politique étroitement liée au développement du capitalisme industriel, la nation a fondé sa légitimité sur le culte de la tradition et la fidélité à un héritage collectif. L'exaltation de l'archaïsme a accompagné l'entrée dans la modernité.De l'invention des épopées barbares à la conception des musées d'ethnographie, de l'élaboration des langues nationales à celle des paysages emblématiques ou des costumes typiques, cet ouvrage retrace la fabrication culturelle des nations européennes. Leurs identités sont issues d'un travail collectif et volontariste qui s'est appuyé sur les nouveaux médias de...

Une vie de création

Auteure: Charlotte Perriand

Nombre de pages: 430

Nombreuses mentions de Le Corbusier à l'index.

Co-création

Auteure: Stéphanie Airaud , Marnie Badham , Virginie Bobin

Nombre de pages: 220

Folie et création

Auteure: Jean Gillibert

Nombre de pages: 200

Aussi bien l'homme est déterminable, pulsionnellement et inconsciemment par la psychanalyse, séméiologiquement par la psychiatrie, aussi bien il peut s'échapper dans la création ou dans la folie. Au-delà de la sublimation et de la relation d'inconnu. Ex nihilo. Ce " rien " peut constituer autant l'homme dans la création que dans la folie. Il faudrait plutôt dire le révéler : lui révéler sa constitution dans la folie - le sujet se découvre par son aliénation même -, lui révéler ce par quoi il peut accéder à ce qui le dépasse : l'œuvre comme rédemption. Une affinité existe entre folie et création, mais elle n'est qu'apparente comme autant n'est qu'apparente leur disparité. L'homme " malade " n'est pas privé de création et la création peut être aussi une grande santé. Ce qui semble partager création et folie, c'est justement l'infondé, l'indéterminé, cette puissante diachronie du temps et de la souffrance. Ainsi la folie n'est-elle pas cette " absence d'œuvre " comme le voulait Michel Foucault mais elle est ce qui dans l'œuvre - et comment oublier que l'homme est aussi une œuvre? s'absente, devenant ainsi les structures du négatif de l'œuvre. A...

Les cinq sens de la création

Auteure: Roy Ascott

Nombre de pages: 220

Dans le mouvement qui conduit la création artistique à dialoguer avec la recherche scientifique et à recourir aux technologies de l'information et de la cognition, une nouvelle problématique s'est subrepticement dégagée : comment donner un corps aux structures formelles des œuvres ? Comment associer un monde sensible à l'abstraction des modèles ? Question qui se décline de manière surprenante. Par exemple : que peut-il advenir des différentiations sensorielles et des hiérarchies qu'elles induisent dans le champ artistique ? La domination de l'œil et de l'oreille sur le toucher, le goût et l'odorat se maintiendra-t-elle dans les œuvres du futur ou sera-t-elle remise en cause par la maîtrise possible de ces champs sensoriels ? Le contrôle et la simulation des mécanismes perceptifs sont-ils susceptibles d'ouvrir la voie à des reconfigurations inédites du monde sensible ? Comment l'activité artistique, voire la notion même d'œuvre d'art, pourraient-elles en être bouleversées ? Ce livre pose des questions de cette nature aussi bien à des musiciens, des chorégraphes, des peintres... des artistes de l'odeur et du goût, qu'à des neuropsychologues, des...

Le petit livre rouge de la création d'entreprise

Auteure: Guilhem Bertholet

Nombre de pages: 250

Business Model Creation

Auteure: Sophie Racquez

Nombre de pages: 240

Développez votre projet d’entreprise à l’aide de ce guide pratique basé sur la méthode Business Model Canvas, utilisée par plus de 5 millions de personnes dans le monde. Vous avez un projet d’entreprise ou une idée de produit ou de service que vous aimeriez commercialiser ? Business Model Creation vous aidera à développer pas à pas le business model de votre projet et à définir comment vous allez gagner votre vie. Ce guide pratique, agrémenté d’exercices et de nombreux exemples, truffé de conseils concrets, est conçu en trois parties, pour vous aider à : - Comprendre les origines de votre désir d’entreprendre et faire le bilan de vos atouts, mais aussi de vos faiblesses. Quel est votre profil ? Êtes-vous plutôt Consomm’acteur, Expert, Propriétaire, Inventeur, Opportuniste ou Utopiste ? - Construire votre business model à l’aide du Business Model Canvas, en vous apportant les outils nécessaires à l’élaboration des 9 blocs, comme la formule de capture de valeur© pour augmenter votre chiffre d’affaires et votre rentabilité. - Valider vos premières intuitions et passer de l’idée griffonnée sur papier au produit/service commercialisé :...

Amour et création

Auteure: Patrick Martin-Mattéra

Nombre de pages: 243

Dans ce numéro des Cahiers de l'IPSA cohabitent textes théoriques, écrits cliniques, et oeuvres d'artistes (picturales et littéraires), l'intention principale étant de faire en sorte que ces différentes approches se renforcent et s'interrogent au contact les unes des autres, dans une émulation plus qu'une confrontation. L'enjeu étant d'analyser le rapport qui existe entre l'énergie à l'oeuvre dans l'élan d'amour et la possibilité d'émergence d'une création, en réunissant les points de vue : - de peintres et d'écrivains, qui s'expriment avec leur style d'artistes et non pas comme théoriciens, - de cliniciens qui rendent compte, depuis leur expérience, de quelle manière il devient possible, pour un sujet particulier, de créer, - de chercheurs (philosophes, psychologues, psychiatres, psychanalystes) qui développent chacun une perspective complémentaire, aussi bien réflexion sur les grands artistes, religieux ou penseurs, qu'analyse de la création nécessaire au patient dans la cure, aussi bien méditation sur les rapports théologiques et philosophiques entre amour et création, qu'approche psychologique de la production artistique.

La création de valeur

Auteure: Félix Bogliolo

Nombre de pages: 285

La création de valeur est un système intégral de gestion de l'entreprise. Elle imprègne tous les aspects de l'entreprise depuis sa mesure de performance jusqu'à ses systèmes de rémunération, en passant par ses prises de décisions stratégiques et opérationnelles. Elle intéresse toutes les fonctions, non seulement la direction générale ou la direction financière, mais aussi toutes les autres directions fonctionnelles et surtout toutes les directions opérationnelles. Elle a vocation à être profondément décentralisée. La création de valeur fait de tous dans l'entreprise des acteurs et des décideurs : des " entrepreneurs ". Grâce au Profit Economique, la création de valeur donne une vision souvent radicalement différente et toujours extrêmement féconde des performances de l'entreprise. La création de valeur entraîne une forte cohésion de tous les partenaires de l'entreprise : clients, fournisseurs, investisseurs, dirigeants et salariés, autour d'un langage commun. Elle assure le succès de la communication financière vis-à-vis des analystes et celui de la recherche de nouveaux fonds auprès des investisseurs. Avec la création de valeur, l'entreprise...

Recherche action par la création artistique et design

Auteure: Céline Caumon , Frédérique Houssard , Guy Lecerf , Lucie Ling , Xavière Ollier

Nombre de pages: 156

En quoi les directives données par l'extérieur sociétal aujourd'hui peuvent permettre de réécrire une recherche en création artistique et design ? Comment un praticien chercheur mais encore un étudiant en design peuvent-ils s'inscrire dans le champ de la profession et ceux de la recherche pour définir une posture engagée dans le cadre de l'action ? Par quelle constitution, quels outils et dans quelle définition ? Cet ouvrage s'attache ainsi à questionner la recherche action comme méthode permettant de chercher, de trouver, d'inventer, de concevoir, voire de produire son espace de liberté au cœur même du système dans lequel nous sommes tous impliqués désormais. La recherche action concerne plus particulièrement les modalités de l'expérience qui découle de l'environnement actuel à travers l'idée de projet. En ce sens, elle n'est pas un dérivé de la création-recherche mais une veine entre projet-recherche-innovation et professionnalisation de la recherche. Dans cette réflexion théorique sur la pratique du design aujourd'hui, et plus généralement sur le statut de l'artiste, l'auteur propose de prendre en compte le réel extérieur comme une contrainte...

Existence et création

Auteure: Véronique Verdier

Nombre de pages: 275

En quoi consiste l’acte de créer ? Quelle est son incidence sur son auteur ? Telles sont les questions qui constituent le coeur de cet ouvrage. Le lien qui unit un créateur à son oeuvre depuis l’émergence d’un simple projet jusqu’à sa concrétisation est ici abordé. L’idée directrice est que la création, en particulier dans les champs philosophique et artistique, travaille à une transformation, parfois discrète, du réel et permet à un sujet de se construire, et, parfois même, de s’épanouir.

La création de contenus au coeur de la stratégie de communication

Auteure: Nicolas Oliveri , Manuel [VNV] Espinosa , Christelle [VNV] Waty-Viarouge

Nombre de pages: 180

La création de contenus originaux et interactifs (vidéos, tutoriels, blogs, web-séries, etc.) transforme en profondeur la manière de communiquer des entreprises. Qu'il s'agisse de storytelling, de brand content, et plus récemment d'inbound marketing, jamais l'art de raconter l'histoire d'une marque, d'un produit ou d'un service, n'a été aussi fondamental dans l'élaboration de la stratégie de communication. A l'heure d'une digitalisation massive des pratiques de consommation des particuliers mais également des professionnels, la conception de contenus qualitatifs, distinctifs et attractifs, redynamise fortement l'expérience client, en faisant circuler des valeurs fortes et désormais directement partagées en ligne par les consommateurs. Cet ouvrage, conçu comme une boîte à outils opérationnelle, propose une approche à la fois théorique du storytelling, du brand content et du "marketing entrant", mais également pratique, avec de nombreux exemples, études de cas, conseils de professionnels ou recommandations de terrain, afin d'intégrer efficacement la création de contenus au coeur de sa stratégie de communication.

La création artistique subversive

Auteure: Florent Gaudez

Nombre de pages: 232

Cet ouvrage est le deuxième opus d'un triptyque consacré à l'étude des liens entre l'Art, le Politique et la Création. L'art est devenu un enjeu politique, social, culturel, économique, idéologique. A un moment où de plus en plus de voix s'élèvent pour affirmer que le lien entre art et politique est, soit erroné, soit dangereux, il importe de se pencher encore sur cette relation complexe et sur les représentations qu'elle suscite aujourd'hui dans un climat de désillusion tant politique qu'artistique. Cet opus aborde : les états ou régimes de l'art, les liens peuple-public, les questions d'anomie, d'hérésie et de subversion.

Didactique de la création artistique

Nombre de pages: 342

"Qu'il s'agisse de recherche ou d'enseignement, la création artistique interpelle autant les théoriciens que les praticiens. Abordée selon diverses approches, la démarche de création révèle des perspectives de recherche multiples. Grâce aux contributions de plusieurs chercheurs, enseignants, artistes et médiateurs d'institutions culturelles, cet ouvrage participe à un changement de paradigme, où les rapports entre créateurs-enseignants-étudiants-chercheurs tracent désormais de nouveaux réseaux et de nouvelles perspectives."

Création, arts et psychanalyse

Auteure: Martine Estrade

Nombre de pages: 174

Le processus de création picturale

Auteure: Dominique Demartini

Nombre de pages: 339

Est-il possible d'élaborer une analyse du processus de création picturale ? Comment le philosophe peut-il y parvenir si l'expérience de la création lui est inconnue ? La philosophie ne peut avancer sur ce terrain sans l'aide des artistes eux-mêmes. C'est pourquoi elle doit s'atteler à deux tâches complémentaires. La première, théorique, consiste à conduire des analyses de l'effort et de la temporalité de la création afin d'élaborer une description phénoménologique du processus de création, étape par étape, depuis l'avènement d'une inspiration jusqu'à l'achèvement de l'oeuvre. La deuxième, pratique, doit être conduite en collaboration avec les artistes pour mettre à l'épreuve tout ce que la phénoménologie peut dire du processus de création. Elle a donné lieu à cinq entretiens inédits avec les peintres H. Cueco, C. Jaccard, J-P. Pincemin, P. Soulages et H. Télémaque.

Méthodes de création de variétés en amélioration des plantes

Auteure: André Gallais

Nombre de pages: 278

Qu'est-ce qu'une variété en amélioration des plantes ? Pourquoi et comment crée-t-on une variété ? Le but de l'ouvrage est de répondre à ces questions en présentant assez simplement toutes les méthodes de sélection importantes pour la création de variétés, et en y intégrant deux outils de plus en plus utilisés : l'haplodiploïdisation et les marqueurs moléculaires. Le développement d'une sélection "scientifique" à la fin du XIXe siècle a très rapidement conduit à des populations plus ou moins homogènes, appelées variétés. En fonction des caractéristiques biologiques de l'espèce et des considérations socio-économiques, le sélectionneur crée des variétés populations, des lignées pures, des hybrides, des variétés synthétiques ou des clones. Le but de l'amélioration des plantes est de réunir dans une même variété le maximum de gènes favorables. L'ouvrage montre comment cela peut se réaliser par la combinaison de la sélection et des systèmes de reproduction. Cet ouvrage s'adresse à toute personne qui veut mieux comprendre ce qu'est une variété et comment l'obtenir. Sont ainsi particulièrement concernés les techniciens et ingénieurs...

Figures de deuil et création

Auteure: Catherine Desprats-Péquignot , Céline Masson

Nombre de pages: 179

Qu'est-ce qui est mobilisé du travail du deuil dans le processus psychique de création ? Qu'il s'agisse d'écriture ou de formation d'images ? Toute création est une recomposition des traces d'un passé fragmenté. Ce sont les montages de la mémoire que nous tentons de comprendre. Les fantômes d'histoire et de mémoire sont convoqués et le sujet est pris par un sentiment d'inquiétante étrangeté. Nous sommes regardés à l'endroit même où ça vacille. Trouver les mots pour écrire, pour transmettre, pour adresser à l'autre l'expérience de l'indicible, c'est construire un lieu qui pourra l'accueillir, qui pourra transformer la douleur morale en expérience, qui pourra mettre le deuil à l'oeuvre. Faire une oeuvre, et les créateurs présentés dans ce recueil nous le disent, sollicite cette mémoire de temps où les traces ne cessent d'être remaniées, reconfigurant sans cesse le sol historique. Faire une oeuvre porte aussi le deuil qui chemin faisant permet de vivre et de rester créatif. Faisant suite à deux précédentes publications dans cette même collection, cet ouvrage est issu des travaux des membres du groupe de recherches Pandora - Psychanalyse et processus ...

Les femmes et la création musicale

Auteure: Danielle Roster

Nombre de pages: 350

De nombreuses compositrices ont marqué de leurs œuvres l'histoire musicale de l'Europe du XIIe au XXe siècle. Pourtant leur apport reste encore bien mal connu. Danielle Roster présente ici les vies et les œuvres de quinze compositrices hors du commun, dont les créations jalonnent cette histoire longue de plusieurs siècles. Ce choix dont est exclue la période contemporaine montre qu'au-delà des différences d'époque, de pays, de condition sociale, les obstacles que les musiciennes ont rencontrés dans leur parcours musical n'ont pas beaucoup changé. De même les critiques musicaux ont presque toujours utilisé les mêmes mots, les mêmes images, les mêmes concepts pour caractériser une création musicale " féminine ", tenue pour incapable d'atteindre au génie masculin. Malgré cette absence de reconnaissance très injuste, la créativité des compositrices est restée extrêmement vive au cours des siècles. Chaque notice biographique est accompagnée de brèves synthèses historiques sur la situation des instrumentistes, chanteuses et compositrices de l'époque. La discographie, la bibliographie et la liste des partitions disponibles présentées en fin d'ouvrage...

Bergson

Auteure: Jean Lombard

Nombre de pages: 166

La création et l'art

Auteure: Jean Bardy

Nombre de pages: 175

Cet ouvrage tente de parler avec sérieux et dans la langue de tout le monde de l'art et de la création artistique que beaucoup considèrent, ouvertement ou en privé, comme un aimable à côté de la vie, une distraction, bref, selon le mot de Nietzsche, comme " un colifichet dont le sérieux de l'existence peut aisément se passer ". La création artistique suit, en effet, des voies mystérieuses, impénétrables pour la raison, la science, la logique. Cela ne veut pas dire pour autant qu'elle ne fasse pas sens et que l'artiste se contente de jouer gratuitement avec des couleurs, des volumes, des mots ou encore des sonorités. L'art n'est pas un jeu mais un travail. Le peintre, le sculpteur, le musicien, le poète ont à dire ce que, devant la nature, leur sensibilité en capte, ce qui les émeut. Leurs productions se veulent signifiantes. Elles sont langage, ou en tout cas effort pour l'être. Ce n'est plus le signe mais le symbole qui est ici l'artisan du sens. D'où la difficulté d'approche et donc la nécessité d'une éducation de la sensibilité et d'une culture artistique. Si l'on ne peut comprendre les équations de Lorrentz sans avoir pratiqué les mathématiques il...

Emotion, cognition, et création artistique

Auteure: Xavier Lambert

Nombre de pages: 248

Amor artis

Auteure: Elisabeth de Franceschi

Nombre de pages: 384

"Malheureusement, c'est sur la beauté que la psychanalyse a le moins à nous dire", jugeait Freud (Malaise dans la civilisation). Dans l'éblouissement de son apparition, la beauté a pour fonction de voiler le réel insupportable de la mort : le geste esthétique, le geste éthique ou mystique récusent l'autorité du fait. L'ouvrage d'Elisabeth De Franceschi revient sur l'assertion de Freud, et se propose de réévaluer la théorie psychanalytique de la pulsion de mort, en approfondissant l'étude du lien entre la sublimation et la destructivité : les mythes, la littérature, la musique et les arts plastiques montrent que Thanatos est présent aux sources mêmes de la créativité. Lacan jugeait que la pulsion de mort est créationniste ; elle exerce son action chez le créateur et sur l'objet créé, en les métamorphosant. Mort et renaissance : dans l'alchimie de la création, le destin du sujet et celui de l'objet, leurs "passions" sont solidaires. Lors de tout acte créateur, l'artiste fait l'apprentissage de sa propre fin, tandis qu'un objet est détruit, avant qu'une relève ne s'opère, conduisant à l'avènement d'un nouvel objet, ou peut-être, au rien. Le rien,...

Journal de la création

Auteure: Nancy Huston

Nombre de pages: 352

Pendant des millénaires, tout paraissait simple : aux hommes la création, aux femmes la procréation ; aux hommes l'esprit et aux femmes le corps. L'émancipation féminine a bousculé cette distribution des rôles et mis à mal des métaphores séculaires : la muse féminine, l'œuvre d'art comme amante ou comme " enfant " de l'artiste... Mais trouver un nouveau modus vivendi n'est pas facile pour autant. Mettant à profit une certaine et curieuse forme de clairvoyance liée, dans son esprit, aux métamorphoses de son corps de femme enceinte, Nancy Huston s'est penchée sur les histoires souvent douloureuses de Sand et Musset, Virginia et Leonard Woolf, Scott et Zelda Fitzgerald, Sartre et Beauvoir... Le récit de ses recherches sur les couples d'écrivains et le journal de sa propre grossesse se croisent, se répondent et se complètent pour évoquer les mystères de l'amour, de l'inspiration, du couple et de la création.

Création artistique et création spirituelle

Auteure: Omraam Mikhaël Aïvanhov

Nombre de pages: 196

Pour une philosophie de la création

Auteure: René Passeron

Nombre de pages: 251

La conduite creatrice est reputee obscure. C'est pourquoi elle doit etre l'objet d'une etude scientifique et d'une reflexion philosophique. Telle est la poietique, ainsi nommee naguere par Valery. Dans tous les domaines ou l'homme se fait constructeur, Rene Passeron propose de remonter en amont de l'oeuvre, pour mettre en lumiere les conditions (de tous ordres) qui font de la creation une activite specifique de l'humain.

Disneyland Paris

Auteure: Didier Ghez , Alain Littaye

Nombre de pages: 317

" Disneyland Paris, De l'Esquisse à la Création " est plus que le livre-souvenir idéal pour tout visiteur du parc. Il est l'occasion unique de découvrir comment fut créé l'un des plus beaux parcs à thèmes du monde. " De l'Esquisse à la Création " invite à explorer - pour la première fois - les secrets de la création du parc et à rencontrer les " Imaginieurs " - les célèbres créateurs des parcs à thèmes Disney. Des magnifiques dessins préparatoires jusqu'à la réalisation finale, le lecteur traverse ainsi les différentes étapes qui ont présidé à la création de Disneyland Paris. Il découvre également les " légendes " attachées à chaque " land ", l'incroyable profusion de détails qui leur donnent vie, ou l'origine des Audio-Animatronics, les automates de haute-technologie des " Pirates of Carribean " et de " Phantom Manor ". Richement illustré sur 320 pages avec plus de 750 illustrations - photos du parc, dessins préparatoires ou vues de " Disneyland vu du ciel " - " De l'Esquisse à la Création " entraîne à la découverte et à la re-découverte du parc sous un jour totalement nouveau.

Le mystère de la création artistique

Auteure: Stefan Zweig

Nombre de pages: 64

La conférence sur le mystère de la création artistique est le prolongement idéal de la nouvelle La collection invisible : ce sont deux textes fascinants, différents mais en correspondance entre eux. Ils sont écrits par Zweig sur le fil autobiographique et ils reflètent l'esprit de collectionneur de l'auteur, fasciné par les manuscrits, les partitions, les esquisses et les dessins préparatoires des peintures. Après le succès de La collection invisible parue chez Pagine d'Arte dans la collection ciel vague, nous sommes heureux de publier le texte de la conférence sur "le mystère de la création artistique" lue par l'auteur à New York en 1939. De même que La collection invisible, Le mystère de la création artistique est illustré par un choix d'images réunies dans un portfolio.

Haute couture

Auteure: Guénolée Milleret

Nombre de pages: 189

Ce livre retrace le développement socio-économique et culturel de l'activité de haute couture à travers l'histoire, depuis les précurseurs, les célèbres «marchands de modes» de l'Ancien Régime, puis le premier couturier au sens moderne du terme, Charles F. Worth. Remarquablement documenté, il s'intéresse à tous les acteurs de l'industrie de la création, à ses métiers, à ses instances représentatives, qui ont façonné une véritable exception française. Il est l'occasion, tout en évoquant l'histoire stylistique de la mode, de constater l'impact des «artisans du Beau» sur la société tout entière ; et de montrer comment la haute couture actuelle, entre tradition et innovation, demeure un enjeu économique majeur par son image d'excellence à l'international.

1805, la création de Don Juan à l'opéra de Paris

Auteure: Laurent Marty

Nombre de pages: 290

En ce soir de 17 septembre 1805, la foule se presse aux portes de l'Opéra de Paris pour assister au grand événement de la saison - la création française du Don Juan de Mozart. C'est la première fois qu'une oeuvre de ce compositeur y est intégralement représentée dans sa version originale. Mais des débats furieux agitent les parterres, entre vieux habitués hostiles à tout changement et dilettantes férus de nouveauté. A travers l'analyse de cette polémique, cet ouvrage porte un regard sur la vie musicale du Premier Empire et sur les rapports alors étroits entre musique et politique.

Les Dogon

Auteure: Germaine Dieterlen

Nombre de pages: 156

Spécialiste mondialement reconnue de l'Afrique centrale et de l'Ouest, Germaine Dieterlen connaît et fréquente les Dogon depuis 1937. Ce volume ouvre à la découverte du monde dogon, de la pensée dogon, et du mythe de la création qui étaie cette pensée et entretient une remarquable mémoire collective. L'auteur s'adresse, pour la première fois en sa longue carrière, à un vaste public. Elle use d'un langage simple. L'étudiant, le profane ou le curieux découvriront à partir des deux axes proposés - la " notion de personne " et le " mythe de la création " - un univers fascinant, celui d'une culture animiste élaborée qui questionne les frontières artificielles entre " naturel " et " surnaturel " tracées par la pensée occidentale. A travers ce même texte, Germaine Dieterlen, chercheur d'une honnêteté intellectuelle exemplaire héritée de Marcel Mauss, propose au spécialiste la ligne de pensée rigoureuse qui l'anime et qui ne renie aucune forme de sensibilité. L'auteur ne fait jamais preuve de prétention, sans doute, à l'inverse, pèche-t-elle par une humilité excessive. Cependant, à son insu, en touches successives, elle livre en ce volume un véritable...

Création artistique et figuration délirante

Auteure: Gilles Seban

Nombre de pages: 240

Les mots du bled

Auteure: Dominique Caubet

Nombre de pages: 237

Comment comprendre et appréhender l'usage des langues maghrébines dans leur rapport à la création artistique contemporaine ? Lorsqu'ils utilisent les langues du quotidien ou les discours mélangés dans leur création, qu'apportent les artistes aux langues sans statut (arabe maghrébin et berbère) et aux pratiques réprouvées (les mélanges) ? Pour répondre à ces questions qui relèvent finalement de problèmes socio-linguistiques, l'ouvrage rassemble les propos inédits d'hommes de théâtre, de chanteurs, de poètes et d'écrivains qui, tous, rendent compte du statut de l'artiste et des conditions objectives et subjectives par lesquelles émerge une parole libre. Les mots du bled comprend ainsi des entretiens avec des artistes importants de la scène maghrébine et française dans les domaines qui vont du théâtre à la chanson (Ghiwane, raï, gnawa, protest song, rock, techno, rap), en passant par la radio, la poésie et l'humour : Fellag, Cheb Sahraoui, Allalou, Youssef Fadel, Fadhel Jaïbi, Baâziz, Ben Mohamed, Aziz Chouaki, Gyps, Amazigh Kateb, Omar Sayed, Hamma et Rachid Taha.

Processus de création et musique populaire

Auteure: Gérald Côté

Nombre de pages: 189

Tourné vers sa propre culture, l'anthropologue s'interroge sur la pratique musicale de sa société et porte un regard qui va au-delà des acquis du " star-system " et des conventions. Le compositeur, lui, déconstruit en se déconstruisant. Il fait ainsi l'archéologie de son propre savoir musical lorsqu'il dégage quelques morceaux d'identité sociale bien enfouis au fond de lui-même. Né au Québec, c'est à ce terrain qu'il s'attaque, dans le but de mieux saisir ce qui semble aller de soi pour les fabricants de succès. Dans ce livre, Gérald Côté aborde le problème du processus de création dans le contexte d'une structure économique mondiale. Il observe le jeu de la production de la musique populaire comme l'aurait fait un ethnologue devant l'inconnu.

Vers la création d'une armée panafricaine

Auteure: Elton Paul Nzaou

Nombre de pages: 180

D'aucuns pensent que la création d'une armée panafricaine, capable de s'interposer en cas de conflits graves, est l'une des solutions aux problèmes épineux de rétablissement et de maintien de la paix, dans une Afrique économiquement affaiblie et meurtrie par des guerres fratricides. C'est l'objet de cet ouvrage. L'auteur fait non seulement une autopsie des armées africaines fortement politisées, mais il nous fait vivre les graves conflits qui ont déchiré, ou qui déchirent encore le continent, notamment le macabre épisode Rwandais, les guerres Libérienne, Sierra Léonnaise et les crises répétées en RCA.

Net Art Technologie Ou Creation (Reliure inconnue)

Nombre de pages: 176

Au sommaire notamment : La surenchère biométrique (J. Vétois) ; Le Net art, critique, technologie ou création (T. Lamarche, G. Vidal) ; Art sur le Web, citation, échantillon et jeu (A. Gentès) ; L'avenir du Net art, rester compatible (D.-O. Lartigaud, N. Thély) ; La littérature numérique, support et matérialité (S. Bouchardon).

La Finalité de la Création, le Salut et le Risque de Perdition

Auteure: Claude Tresmontant

Nombre de pages: 98

La création du monde selon Iain MacDonald

Auteure: Jean-Pierre Pichard

Nombre de pages: 219

Dans une vallée isolée d'Ecosse, la clientèle d'un pub insolite, rongée par la mélancolie, attend. Le regard sombre, la tète penchée, les hommes se livrent au rituel quotidien du pub, un whisky à la main. Le temps ne semble avoir aucune prise sur eux. L'irruption d'un Breton, un cousin celte, à la recherche de son passé, fait basculer l'équilibre fragile du lieu. Iain MacDonald, le plus triste des " piliers " du pub, finit par se confier à ce visiteur inattendu. Les suicides du lac noir, le départ des femmes, la désolation de la région. Iain MacDonald déroule une histoire incroyable concernant ses rencontres avec Dieu qui lui a expliqué la création et la marche du monde. Il raconte la naissance du whisky, la création du paradis puis la déchéance après la " grosse connerie ". Il s'agit d'un conte épicurien mêlant humour et philosophie.

Italie, terre de création

Auteure: Alain de Christen

Nombre de pages: 173

Peut-on inventorier certaines spécificités présentes dans la plupart des œuvres d'art ? Existent-ils des critères pouvant caractériser les créations artistiques considérées comme des chefs-d'œuvre ? Peut-on également faire apparaître un certain parallélisme entre la structure des phrases dans une civilisation donnée et celle des œuvres d'art produites dans cette même civilisation ? Telles sont quelques-unes des questions posées par l'auteur dans cet essai considéré comme un "texte très intéressant" par Michel Foucault, Professeur au Collège de France. Après avoir analysé certains mécanismes de différentes langues et constaté l'influence de chacune d'elles sur la manière de voir le monde, Alain de Christen en vient à s'interroger sur le rôle que pourrait jouer le langage dans la création artistique. Il montre notamment que l'usage constant des concepts abstraits fixés dans les mots d'une langue ainsi que les liens logiques que les phrases établissent constamment entre ces mots n'ont pu que susciter dans l'esprit de l'homme un goût pour toutes formes de continuités, voire de généralités, au point que cet esprit ressente parfois ces irréalités...

Lumières de la Création

Auteure: Bernadette Gilbertas , Olivier Grunewald

Nombre de pages: 100

Fabuleux hommage aux beautés de la nature, les photographies d'Oliver Grunwald accompagnées de textes des littératures religieuses et mythologiques réunis par Bernadette Gilbertas évoquent la créativité du monde, depuis le chaos originel jusqu'à l'apparition de la vie.